一首描写夏天的优秀诗篇:初夏依旧平和，草未停。
第一个夏天还是和平的，小草没有休息。
水留朝暮，阴云反复。
周兰很累，但邝钉钉很穷。
川后有稳流，吴京不发。
扬帆采石，挂席接沧海明月。
崛起无头绪，虚舟已超越。
忠联轻启群雄，滋阙眷。
可惜没有足够的名利，但是适合自己的东西可以忽略。
请附上公开声明，但谢谢你的删减。
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结束了南亭之旅(见游南亭)，谢灵运开始了他在永嘉的求成之旅。一方面，山川并不能真正抚慰他心中的苦涩，所以在这段时间里，“累”字经常出现在他的诗中；然而另一方面，风景总是给他新的感受，让他失去平衡的心态，至少得到发泄，趋向暂时的平衡。正是在这种漂泊中，他确立了山水诗鼻祖的地位，这可能是他自己始料未及的。
赤石位于南永宁(今浙江永嘉)、安固(今浙江瑞安)东南，距县城约数十里，东临今温州湾。海上航行，通常被认为是一个地名，实际上是商业。据宋《永嘉县志》“帆船绕山，陆地惯为海，船只多，故山以帆命名”，在安固县北部。所谓灵运之帆地，应该就在这个山区。但季峥并没有说有泛海这个地名，所以泛海这个词应该算是动宾结构，标题似乎是指游览赤石，然后在海上航行。诗的重点在帆海，游赤石只是引子。
全诗分三个层次，从句首以“邝钉钉穷发”为第一层次，写在红石中游泳累了，再想到在大海中航行。从“船后”句到“虚舟”句作为第二层次，我在写航海的情况和心态的变化。在“中联”一句下面，是第三个层次，即流浪和思考，承载着适应天气和保自己生命安全的目的。心境的变化是贯穿全诗的主线。
“守夏”一句，与《游楠亭》诗中“我不倦青春，我已见朱明动”相呼应，既点出节日的季节，又表现出一种无法慰藉的复杂心情。游南亭被风景感动。从春夏的迭代来看，壮年已去，病在斯，令人深感悲哀。这里说的是现在是初夏，天气终于清爽温暖了，草也没有因为太阳的傲慢而枯萎。可以看出，诗人似乎已经从之前诗作的悲伤中稍稍恢复过来了。尤其可以注意到“芳草犹未息”，其实反过来就是“离骚”，“岁未尽，犹在襁褓，恐画眉先鸣，使夫草不香”。然后，在《自慰》中，我们可以看到谢可“追臣”的傲慢性格。然而，这种解脱并不能持续太久。在县城外往南数十里的红石里日复一日的游来游去单调乏味，阴晴不定的变化和云的出现也因为频繁出现而失去了新鲜感。这次滨海之旅已经让人疲惫不堪，更重要的是，他们面对的是遥远北方的一片不毛之地，以及更穷更北的大海。有人认为“匡乃穷”是诗人豪情万丈，一心想着下海。但是“匡乃”二字明明是“累”的意思。在看到帆海之前，诗人的心情并不好。
然而，当小船沿着港湾进入大海时，奇景豁然开朗，水面如镜。过了川江，江面平安，八尺八尾朝阳谷八首诗青黄。虽然专制，但此时也“安静”了，仿佛都在迎接诗人们的到来。于是他在张云帆的海面上划船，随意拿走了这朵形似龟足、大如镜面的石花——白色的满月。当他抬头回望的时候，大海无边无际，他的心情就像坐了下来的独木舟一样空虚。
从远处看海，诗人的感受一定和《庄子·秋水》中的河伯一样，真正打开了自己的心灵，扫除了积累的烦恼。于是，他想着去旅行，追寻着古代，然后悟出了人生的道理:海上有形形色色的隐士，帮助了事业有成后隐退的陆仲连；还有公子之年(见《庄子·琴王》)，身在河之上，心在魏阙之下。虽然形状和痕迹相似，但兴趣却大相径庭。后者不过是虚名剪名的假隐士，与庄子的“不必为烈士”(《秋水》)格格不入，有所失。就像卢忠廉说的“我富得流油，受人信任，宁愿贫穷，也要贬低世人的野心”，符合“返璞归真”的道理。两者相比，诗人似乎对自己过去自负的生活有所戒心，他愿意记住太公任(任公)在《庄子·三木》中教给孔子的一段话:“直木先伐，泉先竭。”如果你展示了你的才华，你会被天降大任。只有“削痕损势”，沐浴雪灵，中充外谦，才能一年四季保持健康——就像大海，深不见底，无边无际，却平如明镜。在诗的这一点上，情况完全符合无限。
方的《赵微》曾指出通庄，此诗既取《庄子》之意，又得《秋水篇》之意。诗以红石为客，扬帆远航为主体，以“周兰累而境穷”和“无绪起，空船在外”的组合为转折，在山水的抒情中表达了因见汪洋而引起的精神升华，情、理、典得以和谐，表现了诗的结构。
这首诗的缘由，自然体现在自然精致的写景之旅中。“扬帆采石，悬席接沧海明月”，海鲜难得，又见诗人扬帆于暖风静海，充满了惬意之感，那么接下来适大众的想法也就自然而然的产生了。鲍照对谢的《天生可爱如初出茅庐的芙蓉》(《石楠传》)的评论，指的就是这种汉语饱满而溢满，雅丽而不伤巧的语言特征。
一首描写夏天的好诗:为何恨方菲已去？夏木就是迷人。
出自北宋诗人秦观《三月暗日偶题》
节日互相催新，痴情的孩子留住春天。
为什么不喜欢芳菲了呢？夏木就是可爱。
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秦观的《三月暗日偶题》充满哲理，蕴含“理趣”。“三月是黑暗的一天”，也就是春末三月的最后一天。过了这一天，就意味着季节进入了夏天。春天的忧伤，对于感情敏锐的人来说，不言而喻。但这首诗，却反其道而行之，写出了新意。“促进经济”是自然规律，非人力所能及。因为新陈代谢是自然运行的铁的规律！而那些“痴情的孩子”却想“留住春天”，不想放走它。这样就把春天即将逝去时人们的怅惘感写得淋漓尽致。对于诗的最后两句，我翻出新意，做了充分的准备。
最后两句，是震撼，如突如其来的高峰，让人惊醒。春天走了还有什么好留恋的？“殷瑛”的“夏木”也很“可爱”！诗人的乐观、豪放、豁达跃然纸上！
一首描写夏天的极好的诗:黄梅时节家里下雨，草塘里青蛙遍地。
出自南宋诗人赵师秀的《客》
梅黄时，家家都被雨水淹没，池塘边绿草如茵，蛙声阵阵。
时间已经过了午夜，邀请的客人还没有来，我无聊地轻轻敲着棋子，把一盏点油灯的灯芯震得疙瘩疙瘩的。
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第一句“黄梅时节家里下雨”就说明了当时的环境。黄梅季节是江南的一个雨天，在漫长的夏季过后几天，李子从绿色变成黄之，俗称黄梅天。那时候下着毛毛雨，俗话说“自由飞翔轻如梦，绵绵丝雨细如愁。”对于视觉来说，是一种深深的安慰。至于雨水敲打着千鳞万瓦，是由远及近，轻轻柔柔，带着涓涓细流流下瓦槽和屋檐，各种敲击声和滑动声密织成网，仿佛“谁的手指在按摩耳轮”，心情异常宁静安详。
在“草塘处处蛙”这句话中，诗人的注意力自然从下雨转向近处，蛙声此起彼伏，衬托出当时周围的宁静。试想，如果不是内心安静，那就是焦虑和烦躁。为什么你知道昆虫的声音和今晚新的绿色纱窗？
再来看第三句，“我约了人熬夜。”我怀疑该书之所以得出“焦虑”的结论，多半是基于这句话。午夜后朋友不会来。如果是你我，当然会焦虑。但这是“永嘉四灵”之一的赵师秀，是被称为“天才”的赵师秀。赵师秀，字子之，又字领秀，光宗邵熙元年进士。他是上元县的总编辑和云州的官员。他虽为官，却失意消沉。他常与佛门道士游弋于山川之间，向往清静淡泊的生活，甚至想像陶渊明一样“归故里”(“九客一羽泛舟，韵为荣，故我送祝继忠”)。他死后，江湖派巨人戴复古写哭赵紫芝，说他是“东晋人物”。没有“约好熬夜”就不要焦虑？
最后一句是“敲棋子，掉鼻烟”。不知道前辈们是怎么理解“闲”这个词的。我也这么认为“闲叩”的“闲”，应该是我们好像被几下烦了，就随便拿，随便拿，随便拿，就像陆游对“用短纸做草”的兴趣一样。赵师秀也是这样坐在灯前，等着远道而来的客人，无聊了，看游戏里的棋子舒服了，就顺手拿起来，随便，随便敲。他怎么会感到焦虑呢？
作文材料中描写夏天的优秀诗篇:我们看着绿树环绕着你的村庄，看着浅蓝色的远山。
出自盛唐诗人孟浩然《路过旧村》
这位老朋友准备了一顿美餐，并邀请我去他热情好客的农场。
绿色的树林环绕着村庄，绿色的山丘位于城外。
打开窗户面对山谷菜园，递过玻璃聊庄稼。
当第九个节日来临时，请到这里来看菊花。
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全诗描绘了美丽的山村风光和宁静的田园生活，语言平实，叙述自然流畅，没有渲染雕琢的痕迹。但它感情真挚，诗意醇厚，具有“清水出芙蓉，天然雕琢”的审美意趣，因而成为唐代以来田园诗中的佳作。
请柬上写一两句，“老朋友”表示不是第一次做客。三四句是描写山村风光的名句。绿树环绕，青山斜斜，宛如一幅淡淡的水墨画。写五六句关于山村生活的味道。对着院子里的菜园，用酒谈庄稼，亲切自然，充满生活气息。两句话的结尾，让我们重阳节相聚，写下友谊的深浅，说不完。
“为我准备鸡肉和米饭，老朋友，你在你的农场招待我。”这个开头就像日记里的一个笔记。老友“邀”，作者“到”。文中没有渲染，简单随意。这只是不需要客套的朋友之间可能的形式。“鸡和小米”的邀约，既展现了田家的独特风味，也展现了待客之道的淳朴。正是这种不讲仪式和排场的待客之道，让朋友之间的心更加彼此敞开。这个开头不是很专注，很平静，很自然，但对要展开的生活内容是一个极好的引子，表现出了大气的特点，下面还需要进一步丰富和发展。
"我们看着环绕你们村庄的绿树，以及远处群山的淡蓝色."走进村子，笔者环顾四周，就是为了这样一种清新愉悦的感觉。这两句靠近边界，绿树环绕，似乎自成一格，别具一格。下句轻飘飘，国外青山相伴，让村庄不寂寞，展现出广阔的前景。该村地处平畴，远离青山，给人的感觉是轻盈宁静，但绝不是冷漠孤傲。正是因为“故友村”出现在这样的自然和社会环境中，主客才在窗前举杯。
“我们把你的窗户打开，越过花园和田野，手里拿着杯子谈论桑和麻”更是无忧无虑。这里的“开轩”二字，似乎是不经意间写进诗里的，但上面的两句，却是写在村子的外墙上。在这里，叙述者在房子里喝酒聊天。玄关窗户打开，室外倒映在室内，给人一种放松的感觉。对于这两句话，人们更多关注的是“谈桑麻”，认为是“相见无杂言”(陶渊明《归田园居》)。但在玄关窗前有打谷场和菜园，绿荫环绕，给人宽敞舒展的感觉。词桑马，更让读者觉得是农村的。由此，读者不仅可以领略到更浓的乡土气息，劳动生产的气息，甚至可以闻到苗圃上的泥土气息，看到农作物的生长和收获，甚至可以感受到地域和季节的特点。随着这两句和前两句的组合，绿树、青山、村舍、操场、桑麻和谐交融，构成了一幅美丽宁静的田园景观，而主客的欢声笑语、关于桑麻的话语，仿佛萦绕在读者的耳畔。它不同于桃花源的纯粹幻想，但更富有盛唐社会的现实色彩。就是在这样的世界里，曾经感叹“境界之主对我们苛刻，事务之人非我们同类”的诗人，不仅忘记了政治追求中遇到的挫折，也忘记了名利得失，甚至是隐居中的孤独苦闷的心情。从他对青山绿树的一瞥，以及他在桑麻* * *与友人对酒的谈吐中可以看出，他的思想是轻松的，甚至行动也是灵活的。农庄的环境和氛围在这里显示出了它的征服力，这让孟浩然有些皈依。
"等到山上放假，我会在菊花时间再来."孟浩然被农家生活深深吸引，所以在离开的时候，他坦率地告诉主人，秋天重阳节要回来看菊花。简单的几首诗，老友相待的热情，做客的愉悦，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上。杜甫《被天府泥饮，饮美，严而诚》说:“月出，我留，但我仍求人。”杜甫的诗里，天府留人，情急；孟浩然诗中，又约故人，意为缓和言语。读者可以一窥杜甫的沉郁与孟浩然的从容的区别。
一个普通的农场，一顿普通的鸡和小米的晚餐，是那样的诗意。它描述了眼睛的前景，使用口语，描述的水平是完全自然的。笔和笔都很轻松，连韵律诗的形式也变得自由灵活。诗中给读者的感觉是，这种轻快、平易近人的风格与作者所描写的淳朴的田园牧歌相得益彰，表现出形式与内容的高度适应，但又从容亲切而不平淡乏味。平淡中蕴含着浓浓的情意。一方面，虽然每一句话都几乎看不到剧烈运动的痕迹，但另一方面，每一句都从未出现过无力。比如诗的前两句只写朋友的邀请，却能表现出淳朴的农民气息；三四句话只写绿树青山，却能看到一个世界；五六句只写酒闲话，却能表现出心情与环境的舒适契合；七八句只说重阳还会再来，却很自然的流露出对这个村子和老朋友的眷恋。这些句子平衡而均匀，和* * *一起构成了一个完整的意境，将宁静美好的田园风光和朴实真挚的友情融为一体。这就是所谓“文笔虽妙，句法未见”(沈德潜《唐诗三百首》)，“不勾奇而怪也...公若失，则不幸也”(皮日休《云州孟婷记》)。他将艺术美深深融入全诗的血肉之中，显得自然而自然。这种不炫奇，不卖弄技巧，不仅仅依靠一两句精心制作的句子来撑起门面，是高超艺术水平的体现。比如一个美女，她的美是完美的，整体的，不是因为某个部位特别动人。她不靠装腔作势，而是被一种自然的色彩和魅力所惊艳。正因为有了本色的倒影，字才散而纯，才使得全诗从“轻触”中彰显魅力，无需“重饰浓妆”。