齐白石生平资料？
原名春之，字卫青，号兰亭。后来改称黄，字由此而生。名为白石、白石山翁、老平、洪厝、借山亭主、送平塘老人、三百石版画财主。
他是中国现代绘画大师，世界文化名人。早年做木匠，后以卖画为生，57岁后定居北京。他擅长画花鸟、虫鱼、山水、人物。他的笔墨苍劲润泽，色彩丰富明快，造型简洁传神，意境质朴。鱼、虾、虫子和螃蟹充满了乐趣。
齐白石是一位篆书家，他采用了秦汉碑刻的方法。他的书法省去了古拙的兴趣，篆书成了他自己的，他还擅长写诗。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席。代表作有《山泉十里外蛙响》、《墨虾》等。著有《白石诗话》、《白石老人自述》。
详细的传记
1864 65438+10月1(农历癸亥年冬月二十二日)，齐白石出生于湖南长沙湘潭白石铺杏子坞星斗堂。名字叫纯芝，字清，字兰亭。27岁改名黄，生得勤，小名白石山，送园。
65438年至0870年，师从祖父周玉若，常以书法书、帐纸作画。
1878，周志美老师学习木雕。除了木工，我以残芥园为师，学习花鸟、人物画。
1888年，他拜民间艺人肖鹏为师，为他画肖像。
1889年拜胡沁源、陈绍蕃为师，学习诗词散文。在胡沁源的帮助下，我离开了木匠的生活，专门画画，给人做画像，养家糊口。
1894年与王忠艳等七人结婚，并当选为龙山诗社社长。后来，他和宋丽安等人组成了“罗山诗社”，一起吟诗、画图、刻碑文。
65438年至0899年，师从湘潭著名学者王闿运学习诗歌。同年，第一套印谱《送园印》出版，由丁静和黄易印刷。规则是精确的，可能会被混淆。
1900年，住在莲花峰下梅公庙，自称“白梅书屋”，在院内建了一座小房子，名为“借山歌厅”。致力于绘画和诗歌。
1902年，应夏武义之邀，赴Xi安教画。在安认识了范范，欣赏了范收藏的八大山人和的书画名作。那一年，他的花鸟画风格转变，走上了写意的道路。
1903年，我从安赴京会见曾和李瑞全等人。这期间，我打算向慈禧太后推荐齐白石作为御祭，我坚决辞职。夏天从北京到上海旅游，回到湖南，这是“五出五回”的第一次长途旅行。
1904年随王闿运赴江西，游览庐山、南昌，出版《白石草画像》，由王闿运作序。
1905，去了广西，逛了桂林。结识蔡锷和黄兴。
1906年，春节后途经梧州，经广州到钦州，郭宝生留下了他的画。欣赏郭收藏的徐渭、八大、金农的原作。作画刻苦，常为郭写作。秋天，回到湘潭，以教画的薪水买下旧房子和几十亩水田。
1907，春夏之交，我去了钦州，去了肇庆和段曦。冬天，回湘潭。
1908，春天去了广州。那一年，我只回了湘潭几天，其余时间都在广州度过。
1909年，在广州过春节，然后去了钦州。初夏去了上海，靠卖画为生。夏秋之间，游览苏州。去南京看望李梅安，替他治理印度。65438+10月回到湘潭，结束了“五出五回”的长途旅行生活。后来，他在家乡修了“集平堂”，开始了长达8年的山林生活，潜心诗画。八大山人和石涛的花鸟画，用笔比较简练，但草虫写生太费工夫，有时是写意的。书法是金农，有其精华。
1917，去北京躲避土匪。正好赶上“张勋复辟”，我急忙去天津避难。局势稍定，我就回京和杭润阁在琉璃厂南纸铺卖画。期间与老朋友范范山、夏武义、郭宝生交往密切。了解陈师曾、姚茫父、陈半丁等。其中，与陈师曾的交往对齐白石晚年影响很大。那年冬天，我离开北京回到湖南，在那里生活了一年。
1919，嫁给胡保柱，定居北京。
1923年，陈师曾病逝于南京，并多次写诗悼念友人。1925，春天，重病，七天七夜不知。在病榻上躺了一个多月就不画不刻了。梅兰芳正式拜师学画。
1926年，母亲和父亲相继去世。停画刻两遍。
1927应林风眠之邀，在北京艺术学院任教。
1928年，白石诗草、借山诗草出版(手抄本)。
1933年，白石诗草出版(八卷排印)。
1936，四川考察。在四川见到黄。
1937，听了长沙亦舒的算命理论，用了藏天过海的方法。我已经77岁了。那年七月，北平沦陷，我又难过又生气，就轻易不见客。
1940年，农历正月，妻子陈俊春去世，写下《祭陈夫人》一文。为了抵抗日寇汉奸的骚扰，他要画，贴出“画不卖官”的自白书，拒绝见客。
1944 1月，胡保柱死在第二个房间。6月，北平艺专被拒绝配给煤炭。
1946年，抗战结束后，龙格被挂在琉璃厂，画刻恢复。5438年6月+10月，去南京上海办画展。200多幅画全卖了，我带回一捆捆“法币”，跟废纸一样，却买不到10袋面粉。
1949 65438+10月，北平解放。出席周恩来总理举行的宴会。为毛泽东刻石封两面。中央美术学院名誉教授。
1950被聘为中央文史馆馆员。4月，我在朱德的陪同下与毛泽东共进晚餐。5438年6月+10月，82岁高龄的鹰和篆书对联呈献给毛泽东。参加北京“抗美援朝书画慈善展”。冬天为人民日报画《和平鸽》1951。2月，10余幅画作参加沈阳“抗美援朝书画展”。
在1952中，花了三天时间为北京的亚太和平会议创作了张耳巨大的白花和和平鸽。同年创作了《和平胜利》《和平万岁》等多部作品。
1953 65438+10月7日，北京文化艺术界200余人参加了“齐白石九十华诞庆典”，文化部授予齐白石杰出人民艺术家称号。周恩来出席了晚上的庆祝宴会。担任北京中国画研究会主席10个月，当选为中国美术家协会第一届理事会主席。
1954年4月28日，中国美术家协会8月在故宫博物院举办“齐白石画展”，当选全国人大代表。15年9月，出席第一届全国人民代表大会。
1955年6月，他与陈半丁、何香凝等14位画家合作，为世界和平会议创作了一幅巨大的《和平颂》。
1956年4月27日，世界和平理事会宣布授予齐白石国际和平奖。9月27日，1，颁奖仪式在北京举行。周恩来总理亲自出席仪式向他表示祝贺。
1957年5月15，担任北京中国画院名誉院长。5-6月，制作最后一部作品《牡丹》。16年9月，病逝于北京医院。9月22日上午，嘉兴寺举行公祭。周恩来总理和其他中央领导人出席了公祭。
浓郁的乡土气息，淳朴的农民意识和天真浪漫的童心，诗意的回味，是齐白石艺术的内在生命，而热烈活泼的色彩，墨色的强烈对比，单纯幼稚的造型和笔法，工与写的极端综合，公正新奇的构图，作为他独特的艺术语言和视觉形态，相对来说是齐白石艺术的外在生命。
现实的情感需要一种合适的形式，这种形式加强了情感的表达。两者相互需要，共同成长，相互依存，共同构成了齐白石的艺术生命，即齐白石艺术的整体风格。
社会评估
毕加索:齐白石真是中国的大画家！中国画家多了不起啊！齐白石用水墨画鱼，没有上色，却让人看到了长河和游鱼。
郎:继吴昌硕之后，齐白石将中国传统书画推向了一个新的高度，输入了新的生命血液。齐白石是个全才，他赋予作品质朴清新的农民情怀，赋予文人画形式新的生命力和现代性。作为一个孜孜不倦的追求者，齐白石在百年奋斗中的创造精神堪称典范。
余:大地赋予了齐白石最高的艺术成就，齐白石的性格与“自然趣味”密切相关，淳朴如农夫，天真如孩童。齐白石是湖湘文化和京都文化的结合体。齐白石与湖湘文化有很深的渊源。
王中:齐白石在艺术上的成功告诉我们，真理是简单的，艺术的真谛是平凡而简单的。后现代主义者把问题复杂化了，要么别有用心，要么有其他不可告人的秘密。只要我们有执着的根植于人民和健康人性的审美理想信念，有不断遵循艺术规律的坚强意志，这就是齐白石以自己为榜样留给我们21世纪中国艺术家最宝贵的启示。
绘画理论:
1.本质论
齐白石定居北京后，心中是“此时故乡花开”的思想轨迹。齐白石不可能把故乡的植被隔着黄河赶到北京，但故乡的植被是作为一种自然信息随齐白石来到北京的，而且是作为艺术信息传达的，以达到齐白石的心理平衡。齐白石以怀旧之情刻了许多闲散的印章，如“我家在衡越山脚下”“客中月光照我家山”，这是齐白石自我表现的第一主题。
齐白石写了许多思乡诗，如:“登高思乡，饮香花更断肠。我发消息飞去南方飞去大雁，心随你到行唐。”再比如“满人间味，夜夜梦见星池”“正是梅花开的时候，老檐前是否有花”。这几首诗是齐白石“夜不成眠”“枕上愁”时的肺腑之言。改革与变心，变心与变心，乡愁伴随着童心，童心总是思念着乡愁
2.建模理论:
每个造型艺术家都有自己的造型审美标准。齐白石画牵牛花的时候，叶子都是正面看，花都是侧面看，花蕾直如红蜡烛。这是局部一致性和整体气势的统一，是造型的特点。
丰富的牡丹花，棕榈树的飞升趣味，不倒翁的泥巴玩具风格，牛的圆形与它的背部，虾的狭长形状与它的侧面，猫头鹰的眼睛与轴承结构都与物体的形状和画家的感觉方式有关。
齐白石描写细草虫的能力，有民间工匠卖弄技艺的因素。那些粗大的毛笔枝叶在同一个画框中的出现，体现了对比之美，这是齐白石作为农民和学者双重人格的复杂性所决定的。
3.立宪
海派艺术家通过加强色彩表达，以黑色作为色彩与其他色彩的对比，取得了突破。他在齐白石海派的基础上，大胆引入了民间艺术的审美特征，使色调更加纯粹。齐白石保留了中国画以水墨为主的特点，确立了意象的主干，但又常常在花、果、鸟、虫上运用明亮饱和的色彩，将文人写意花鸟画与民间泥塑玩具相结合，形成了新的艺术综合体。
齐白石作品《荷塘翠鸟》中的墨叶、红花、绿羽，《荷塘鸳鸯》中的焦墨叶、深红花，黑、黄、绿的合成色羽毛，《好样的》中的墨叶、黄葫芦、红瓢虫，都是齐白石的典型色彩。它既属于形式，也属于内容，因为它是对田园风光本身色彩的提炼，是乡愁的热烈流露。
齐白石画虾时，不仅能用墨色和笔痕巧妙地表现出虾的结构和肌理，而且用金石般的笔触描绘出虾须和长臂钳，使纯墨色的结构也有了丰富的含义和奇妙的技巧。
4.思维理论:
欣赏齐白石画的虾、山川、草木、鸡鸭、鱼虫，会被当作有生命有情感的人来看待。齐白石《每日通话》里的两只小鸡，是两个今天吵架明天和好的孩子。作品《认领》中的老鼠是一个喜欢在生活中称体重的孩子！用草捆住青蛙的腿，看它怎么哭着挣扎，这本身就是齐白石早期的恶作剧。
齐白石作画的思维方式和作诗的思维方式是一样的，这和齐白石在诗中把春雨里的梨花送给别人当眼泪，以及“梨花若有情，是否该记得和它一起种树？”诗歌，也是同样的思维方式。它不仅是拟人，更是一种带着感情的拟人方式，也是齐白石的精神寄托。
尤其是在那些鸡、蛙、蝌蚪、麻雀、老鼠等小动物身上，齐白石的童心，他对儿童生活的留恋，他的天真与可爱最为明显。在这类作品中，我们可以看到齐白石从根上所保持的民间艺术气息，不仅是拟人化的，而且是充满艺术幽默的。齐白石意识到了其中的奥妙。
参考资料:
百度百科齐白石