艺术与美学的体验与教学建议
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一直以来，学校都想培养德、智、体、美、劳全面发展的学生。但是，在我小学和中学的时候，我们的美术、书法、音乐课因为被标榜为所谓的辅修科目，总是被忽视。遇到考试的时候，我们的课总是被所谓的语文、数学、英语各大科目占满，事后也不补课，因为不重要？
美育有两个重要的概念，如课程名称所示，艺术和审美。艺术形式多种多样，包括绘画、书法、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧等等。
其实艺术是广义的。艺术存在于各行各业。艺术来源于生活，是人类灵感和智慧的结晶。审美就是培养我们的审美能力，有发现美的眼睛，然后参与艺术创作。
古今中外，对美的追求和对艺术的探索从未停止。从石器时代的摆件，到后来的青花瓷，再到因对美的严格追求而风靡全球的苹果手机，体现了人类对艺术的创造。
一次上课，老师说美学对科学的贡献不容忽视。那些公式一开始不一定正确，但一定很美。我感受到了美学对人类文明进步的巨大贡献。
学了艺术与美学这门课，打破了自己的认知缺陷。以前狭隘地认为只有从事设计和艺术的人才需要美育，但其实每个人都应该接受美育，对美的感受和理解可以激发我们的创新和创造能力。
从排版PPT到设计高楼大厦，都需要美的创造。要做到这一点，需要我们自觉接受审美教育，提高审美能力，在灵感来临时牢牢把握并行动，创造美好的事物。
对于艺术，我们通常可以从三个层面来理解:
第一，从精神层面，艺术被视为文化的一个领域或文化价值的一种形式，与宗教、哲学、伦理并列。
二是从活动过程的层面来理解艺术，认为艺术是艺术家的自我表现、创造性活动或对现实的模仿。
三是从活动结果的层面认为艺术是艺术品，强调艺术的客观存在。
一般认为，艺术是人们把握现实世界的一种方式，艺术活动是人们直观地、整体地把握客观对象，并在此基础上以象征符号的形式创造艺术形象的一种精神实践。
最终以艺术品的形式出现，既有艺术家对客观世界的认识和反映，也有艺术家自身的感受、理想、价值观等主观因素。它是一种精神产品。