中国古代十大古筝名曲
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高山流水
相传《水仙草》和《山流水》两首古琴曲都是当时的博雅所作。从此，他的琴技达到了炉火纯青的境界，却始终没有找到知音。后来，俞伯牙成了晋国的一名医生。一天，他奉命去楚国。由于大风，我们不得不停在汉阳河口。风平浪静后，一轮中秋的月亮从云层里溜达出来。博雅站在船头，抬头看明月，低头看江面上的水波，琴声此起彼伏，于是他弹奏起来。歌曲结束时，一个樵夫突然从草丛中跳出来，他对博雅的钢琴技巧感到惊讶。
伯牙吓了一跳，问:“你会弹琴吗？”
伯牙大吃一惊，问:“你会弹琴。能知道琴的优劣吗？”
樵夫看了看钢琴，答道:“这架钢琴叫七弦琴。它是在富制造的，是用上好的桑树的中间部分做的。它的树必须有三英尺高，被切成三段。上段声音太清，下段声音太浊，只有中段，清浊兼备。之后，木头在水里浸了72天，在一个好的日子里，它被雕刻成了一件乐器。起初，这架钢琴有五根弦，外面是金、木、水、火、土，里面是宫、商、角、签、羽。后来，周文王加了一个弦叫文弦，周武王又加了一个弦叫吴弦。因此，这架钢琴也被称为武文七弦琴。”
听到这里，博雅完全被说服了，然后他调好弦，再次弹奏钢琴，时而雄壮铿锵，时而舒适流畅。樵夫不时说:“好，我高如泰山。”有时候他说:“好！海洋就像一条河流。”
博雅喜出望外。他推了推钢琴，敬了个礼。他问:“世上的智者，你叫什么名字？”樵夫还了礼，说:“在下姓钟，是个贱字。”博雅叹了口气，“我们全世界都认识，可又有几个人能认识呢。”即命令男孩烧香点烛，与孩子结为兄弟。并于明年中秋再相见。
第二年的中秋时节，博雅如期而至。谁曾料到，此时的他，与好朋友阴阳相隔，儿子已经离他而去。博雅在河马小厨师墓前弹奏了一曲《山涧流水》，触琴而泣。歌到最后，弦被人用刀断了。又抬头望天叹道:“知己不在，我为谁弹琴？”之后琴击坛，琴断弦。后人有感而发，在汉阳龟山尾、月湖边建琴台以作纪念。
歌曲《山川流水》录制在金唱片上，于1977年8月22日发射到太空，向宇宙和星球的高级生物宣讲中华民族的智慧和文明信息。
高山流水遇知音
广灵散
汉魏时期的湘楚调组曲之一。嵇康因反对司马氏独裁而吃亏。临刑前，他淡定地弹了这首歌作为寄托。现存琴谱最早见于《魔秘谱》:原是东汉末年流行于广陵地区(即安徽寿县)的一种民间音乐。他曾与琴、筝、笙、朱等乐器同奏，现仅存古琴曲，最早有记载的是《魔秘曲》。早期没有内容记录，但现在大多数音乐家都根据刺汉王的民间传说来解释(这与正史不同)。
据曹勤说，聂政是战国时期的朝鲜人，他的父亲因给朝鲜国王铸剑而被杀。为了给父亲报仇，在泰山上苦干十年后，他改变了声音和容貌，回到韩国，在皇宫不远处弹琴。他高超的钢琴技巧让行人和马匹驻足。韩国国王得知后，被召入宫中奏事。聂政趁其不备，从琴肚中抽出一把匕首，刺死了朝鲜国王。为了不牵连母亲，他把自己毁容了。
后人在古琴《宋广陵散》中加入了分段标题，有的以故事对应的情节命名。音乐中表达的情感与这个悲惨的传说确实有很多相似之处。
《魔秘谱》所载广陵散，由(一段)、小序(三段)、大序(五段)、正音(十八段)、乱音(十段)、后序(八段)* *四十五。这首歌早已是佳作，解放后很多音乐人都翻译过。乐曲的曲调比较特殊，第二弦与第一弦谐音，这样就可以在这两根弦上同时奏出低音旋律，达到很强的音响效果。
据秦桧说，嵇康非常喜爱广陵散，经常弹奏，引得许多人求教，嵇康却从来不教。临终前，索琴奏此曲，叹曰:“广陵散今绝。”南京西善桥南朝墓出土的嵇康塑像砖，刻画了嵇康坐在提琴上，威风凛凛的形象。
平沙大雁
在明代，这首歌叫《落雁平沙》。描述大雁落地前在空中盘旋的场景。又称“雁落平沙”或“平沙”。作者是唐代的陈子昂、宋代的毛民忠和明代的朱权，众说纷纭。这首曲子的曲谱最初是用正宗的明末古音(1634)记录的。它问世后，深受音乐人的喜爱。不仅广为流传，而且经过加工发展，形成了各种不同小节、调式、调式、意境的版本。这是流传最广的钢琴曲之一。
旋律悠扬流畅，描写大雁在天空盘旋，再通过摇曳的大雁落地的场景。
对于曲青的理解，有“取清秋疏之意，大雁飞来”形容秋景；有“乘秋空，风平浪静沙平，云为程万里，天为飞腾，用鸿鹄之志写伊势之心”；还有来自红岩的“感归项以重之，上下之态，项之象而后聚，惊而复神。”“落时沙平水远，心闲。朋友夫妻无猜，男女有叙说。”发出世态炎凉，不如鹅的感觉。现在大多是七段，主调和音乐形象大致相同，旋律起伏，连续优美；音色安静而优美，但寂静中有动静。
三节梅花
歌中泛音曲调在不同徽位重复三次，故称“三农”。根据传说
金亨镒创作了笛子《梅花三弄》，后被后人移植到琴曲中。音乐以高尚的情操赞美梅花在风中不畏霜雪的顽强品格。
1972年，王建忠将其改编为钢琴曲，主题是毛泽东的咏梅。
四面埋伏
中国传统琵琶音乐之一。音乐《十面埋伏》讲的是公元前202年中国历史上的楚汉之争，描绘了刘邦与项羽的决战。乐曲主要歌颂了楚汉名将刘邦，竭力刻画了“胜利之师”的雄姿。整首歌气势磅礴，充满了金戈铁马令人心寒的声音。
又名淮阳平初，乐谱最早见于《华秋琵琶谱》(1819)。明·王宝(1598-1662)“四照堂”收藏。《唐琵琶传》中记载琵琶世家唐颖曾奏楚汉。”楚一曲。两军决战，声动天地，若屋顶瓦落，徐视之，有金音，鼓、金、剑、人、马，一片寂静。久而久之，有怨难懂者，为楚辞；那些悲壮的，是王祥挽歌的慷慨之声和送别之声；困于大泽，有追之声；到了乌江，有一个国王的喉咙，余骑着。它让听者一开始觉得激动，然后难过，最后哭的没办法，它的成年人就是这样。“画出来的场景和声音和今天的《十面埋伏》很像。整首歌分为十三段，歌名可分为三部分:
第一部分:
(1)《猎影》是整首歌的序曲，展现了金鼓齐鸣、大战前众人呐喊的激动场面。音乐具有发散和加速的特点，调式的复杂性及其交替转换，进一步增加了音乐的不稳定性。
②“吹”。
(3)“点将台”的主题是以一系列长的圆指手法(但一轮接一轮)和“扣、抹、打、
擦”组合指法，展现军人的威武风范。
(4)“队形”。
(5)《走队》的音乐与之前有了一定的反差，通过“遮、分”、“遮、划”的方式，进一步展示了军队的勇猛姿态。
第二部分:
(6)伏兵说明决战前夕，汉军在掩护下埋伏，天气安静紧张，为后面两段做铺垫。
(7)鸡鸣山小战，楚汉两军肉搏，刀枪互击，气息短促，乐声初起。
(8)九里山大战描绘了两军激战的你死我活的战斗场面。马蹄声、刀刀声、喊声交织在一起，震撼人心。先用“划、排、弹、排”的交替演奏法，再用拼两弦、推拉等技法将乐曲推向高潮。
第三部分:
(9)王祥被打败了。
(10)乌江自杀，以分散的节奏重复谐音，与节奏紧密的马蹄声交替，表现了与汉军互追的场面。然后是悲壮的旋律，表现了项羽的自杀；最后四根弦刮完后，突然“落”(也叫“停”)，音乐戛然而止。
原曲还包括:
(11)中传凯。
(12)将军们会争功。
(13)凯旋归营。魏中乐先生的表演指的是“自杀”，后三段删掉没演。今天，大多数学者使用这个。
法律。
就整首歌而言，也具有“起承转合”的布局性质第一部由五节组成，即起承转合，第二部由三节组成，第三部由两节组成，即接承转合。
《十面埋伏》可以说是将古代的琵琶演奏艺术带到了巅峰，开创了一种单一乐器的独奏形式来表现壮丽的史诗场面(而在现代，这往往需要一个大乐队的交响乐体裁才能完成)。直到今天，《十面埋伏》仍然是琵琶演奏艺术领域最具代表性的传统名作。
日落笛子和鼓
是抒情写意的音乐。1925左右，上海大同音协以经典为主。
改编成丝竹音乐《春江花月夜》。
最早的版本是1842年的《萧暮之歌》，考证今曲，写于1864年之前，称为《萧暮之歌》，中国传统琵琶。1895年改编成《浔阳琵琶》时，六段已编成十段，每段借用唐代乐府的称谓至6544。
解放后，合奏分为十段，犹如十幅连续的画面:1，江楼钟鼓，2，东山月，3，曲水归风，4，花影台，5，深水云，6，傍晚渔歌，7，回声浪拍岸，8，悠远声，9，糗。
这是一首抒情写意的文曲，旋律优美流畅。音乐通过委婉朴实的旋律和流畅多变的节奏，生动地描绘了月夜江边迷人的景色，歌颂了江南水乡的美丽魅力。
玉桥问答
音乐通过鱼与柴在青山绿水中自得其乐的乐趣来表达这种追求。
对名利的不屑。音乐采用渔樵工人对话的方式，升调表示提问，降调表示回答。旋律优雅自然，表现出鱼与柴的闲适。正如《秦雪·晋楚》寓意深刻，巍峨的山，水的海洋，斧削的丁丁，歌声的美，在指缝间若隐若现。问答环节让人联想到山川森林。
胡家十八排
根据同名诗所谱曲，回应的主题是“文熙归汉”。汉末，一部著名的文学作品
蔡琰(月氏)，古琴世家蔡邕之女，在兵变中被匈奴俘虏，以妾的身份生活在南匈奴和左王献，并生下两个孩子。后来曹操派人把她接了回去。她写了一首关于悲惨生活和思乡之情的长诗。
全诗由十八段和十八首成套歌曲组成。郭沫若说，突厥语称“首”为“拍”，十八拍即十八曲。因为这首诗是她因胡佳号哭而写的，所以取名为《胡佳十八拍》或《胡家明》。原为阿沁曲，魏晋以后逐渐演变为两种不同的器乐，称为“大胡家明”和“小胡家明”。前者是《胡笳十八拍》的直传。
唐代钢琴家黄以擅长演奏这首曲子而闻名。李杰有诗《听董大吹檄文》:“此曲为蔡夫人所作，古时候一个个唱十八节，连鞑靼人都落泪于边草，汉使伤心归客。”没错。
歌曲内容的总结。现存的乐谱最早见于1425出版的《魔法秘谱》一书，名为《大小胡佳》，都是没有歌词的器乐。演唱钢琴曲《胡笳十八拍》最早是明代万历三十九年(公元1611)孙丕显所作，是现在流传最广的音乐书。它的歌词是文熙的“我在生命的开始什么都没做……”。音乐基本采用一字一音的方法，具有早期歌曲的特点。从第一拍到第九拍，还有第十二拍和第十三拍，结局都是一样的，都是受汉朝和大曲的影响。全曲为六音羽调，上升的本征音(最高可达5)和在模具中形成的高音(最高可达1)常作为音调外声。心情悲喜交加，挺感人的。
汉宫的秋月
琵琶音乐后来被改编成二胡、江南丝竹。表现古代被压迫的宫女的辛酸和哭泣
汉宫的秋月
心情。汉末战争期间，蔡文姬在南匈奴生活了十二年。作为左的妻子，她非常想念自己的家乡。曹操派人带她回大陆时，不准她离开自己的两个孩子。回家的喜悦被骨肉分离的痛苦淹没，她的心情十分矛盾。据记载，二胡是刘天华先生传下来的。《汉宫秋月》意在表达古代受压迫宫女的辛酸与悲伤，唤起人们对其不幸遭遇的同情。
春雪——高雅艺术与文学
相传为春秋时期晋国或齐国刘所作，取“白雪公主”。
春雪——高雅艺术与文学
另一个干净，美丽的雪和竹子的声音。以清新流畅的旋律，活泼轻快的节奏，生动地展现了冬去春来，大地复苏，万物欣欣向荣，生机勃勃的早春景象。
“大阳春”和“小阳春”(又称“快板阳春”)历来有两种不同的版本。前者指李芳远、沈浩初编的十段、十二段乐谱；后者由现代琵琶大师王玉婷(1872-1951)传世。整首歌只有七段，分为四个声部，是一首带有循环因素的变奏曲。“齐”的称号是“最好”。“八板”的原型运用了加花、“分天下”、结构伸缩等常见的民间手法进行了变化发展，曲调经过了半轮、推拉等演奏技巧的打磨，充满了活泼欢快的情绪。音乐开头的八个小节在后面重现，是整首歌所有声部的“头”。“承”部有两段:“风中荷花”和“一轮明月”。八小节“头对头”重现后，高音区的旋律更加绚丽，结构也有所扩展，情绪比“上”部更加热烈。“传”板块包括“玉版参禅”、“铁策板声”、“道人琴声”三个板块，是比较板块。
八板变奏以分、转、变节奏的方法展开，第六段引入新的音乐素材。在演奏中，我有时会用拉的手法来演奏强音；不时分分钟奏出轻快的旋律，尤其是第六段的一系列泛音，更像是“像是把大大小小的珍珠倒进一盘玉里”，闪闪发光，生机勃勃。“他”的标题是“高东何明”，它复制了第二段，并在结尾进行了扩展。通过连续弹奏十六分音符，并在每个拍子头上加上“笔画”，不断加大音乐强度，使整首歌在浓烈的氛围中结束。
参考资料:
中国十大著名古歌-百度百科