建议狼3，吴京作为反派。
爱情不是红唇白牙的功夫少年，也不是铁血的狼勇士会被远远的惩罚，而是散发着邪气的反角。
那些年，杀与差评还没到，粉丝眼中的狠人一出场就是好戏。
在大众眼里，北京的事业有两个高峰。
一是电视剧《太极宗师》大受欢迎。从此，在他的前半生，关键词变成了“功夫”。
第二，《战狼2》创造了票房奇迹。回顾他后来的生活，关键词都和“狼”有关。
事实上，吴京，一个来自大陆的年轻人，曾经在香港生活过一段时间。
在港漂舞台的代表作中，吴京的反角里总有邪恶的东西。
这期间的北京已经失去了功夫小子的淳朴气质，外表格格不入，让人过目不忘。
同时，他的角色，有时动机明确，有时只是一个从地下冒出来的主人。虽然他的战斗方式不同，但都是无缘无故的凶狠。
这个邪，一看形状，二看战斗。
2005年《杀狼》出街，硬核打斗风格崛起，香港制作的动作片也开始转型。
那时候的北京，大年初三，正是男人成熟的年纪，无时无刻不散发着魅力。
只是一副墨镜，嘴角上翘，微微摇头，摆出纵火者的姿势。
北京的小眼睛射出锐利的光，扫过的地方寸草不生。连敌人都会被他俘虏。
△静:漂亮吗？太美了。
当然，毕竟他才三十出头。就算是冷血杀手，吴晓京这个调皮的男孩也有童真的一面。
你说你把刀插在敌人胸口还不够，还要调戏已经死了的他。当墨镜戴到受害者脸上时，光手的动作瞬间出卖了北京的清白。
△对手OS:静哥，不要。
在风格上，北京掩盖了年轻的感觉，头发染成黄色和白色，作为雪肌肉覆盖。似笑非笑是最残忍的。
在导演灯光的帮助下，吴京原本的包子脸不再棱角分明。
现在看来有人杀马特，但在21世纪初的北京，绝对是走在时尚前沿的潮男。一个标新立异的杀手，即使去执行任务，也要有风格，有格调，这是理所当然的。
在战斗中，吴京的反号角一登场就让所有人大吃一惊。
潇洒飘逸的李连杰，曾是北京内地武侠模仿的典范。
但是，与“漂亮”相比，当时更流行的是“恶意”。紧跟潮流的北京，需要速度和力量。
如果你还在人生的起点，如果你像兔子一样移动，前一秒还在假装走路，下一秒就像飞来的箭。
那一年的北京，咬人后臼齿爆了，原地起跳一点不含糊，后空翻接着侧踢，看起来很流畅，没有剪辑。
这种类似跑酷的动作设计，把道具和套路结合在一起，视觉冲击很大。
说完速度，再来说说力量。荆，拔山之力大，怒于天下，战而不殆。
两手空空，抡起胳膊玩风车，遇到要命的主儿，就扇对方一巴掌，吐了；
他拿起刀，像玩水果忍者一样，劈砍劈砍，分数攀升。
《杀狼》最经典的一幕一定是甄子丹与吴京的战争，这是一部在历史上赫赫有名的经典剧，甚至被美帝国主义警察拿来当训练教材。
俗话说，兵器一寸长，一寸强，北京却要反其道而行之，用匕首对着细长的杠。
甄子丹提议增加这个场景，这恰好为吴京创造了一个舞台。两个人的打斗是分不开的，人是那么的血腥。
青涩脸的少年靖永远不会知道，这一幕彻底改变了他的职业生涯。
△北京时间。
最初的测试环节持续了大约45秒，两人并不是在试招，而是在实际打斗。
随着身体四处移动，武器与火花发生冲突，在高速即兴创作中，吴京被三根棍子打断，甄子丹被匕首划伤。
电影中，几乎是下意识反应的景，灵活的挥刀，面对紫丹的强势进攻，毫不落后。
他的步步为营战术在巅峰时并没有输给对手，只是输给了主角光环的剧情。
“有出血。疼吗？痛苦，但还是得继续。”
荆，一个有着爆发式职业精神的勇者，用真实的痛苦磨砺意志，足见其出人头地的决心。
洪金宝坐在镇上，甄子丹领先。在这部众星云集的剧中，客串的吴京成了最出彩的人。
△功夫里的颜王静。
“其实我觉得演好人坏人无所谓。因为我是一个在剧中享受生活的演员。”
吴京，谁总是扮演一个体面的角色，思考他的第一个反派，以领导一个新的生活。
他与导演叶伟信有一种精神上的联系，通过行动和表演，他放大了杰特的“残酷和反常”的特征。
同时，他从杰特和洪金宝的“父子”关系中理解了这个人物的行为动机。“我父亲在警察局被捕，我只有杀人才能救他。我也是一个很可悲的角色。”
杀狼顿悟后，北京在香港站稳了脚跟，各大公司都知道了这么一个来自内地的狠人。
从此一发不可收拾，开始了反异端的生涯，在两三个地方都有精彩表现。
2007年，在《男儿本色》中饰演反派人物田生。
这个劫匪既是职业杀手，又是歹徒，有着两种完全不同的气质。
当养生是职业杀手，他是冷酷低调的角色。
风格上，墨镜和风衣的风骚组合，柔顺的头发，近乎沉默的形象，构成了一组杀手的身份标志。
在此时的北京，特产就是他的代名词。
在战斗中，杀手精讲究的是又快又准。面对警察余文乐，为了迅速制服对方，避免报警和营救的纠缠，他使用了一套变态的巫术。
他用右拳猛击他的腹部，使他张开嘴，左手塞了一颗子弹，迫使他吞咽。
为了躲避阿乐的吞食，京还贴心地掐死他，摇晃了他几下，起到了羞辱和实用的双重效果。
当养生当天是混混，傲慢易怒。
作为一个复仇者，他唯一的想法就是摧毁主角团，不管搞大案还是勾结内奸。
风格上，头发凌乱，衣服宽大。这个时候在北京，起床就得注意凹造型，肢体语言成了我们心理状态的反映。
面对三位香港偶像，内地代表吴京充满不屑。
邪恶中的变态，变态中的妖娆，用精湛的演技给三个大三学生上了一堂好课。
在战斗中，强盗北京处于恐慌状态，不再注重酷炫的动作，拳打脚踢头部，看到什么就看到什么，杀死对方成为唯一的实际需求。
同样是嘴炮的纯文学剧，北京时而斜眼，时而威胁人，温文尔雅，阴险狡诈；
北京有时候会抖抖眉毛，把那种狰狞的感觉放在脸上的每一块肌肉上，告诉观众什么是等级愤怒。
前者是杀手，后者是黑帮。谁说武侠明星不擅长文艺剧？
阿晶，一张橡皮脸，可攻可守，冷静揭露，用实际行动粉碎了这种偏见。
2008年《夺帅》，憨直的蓝色毛静，成为影片的一抹亮色。
从风格上来说，他的风骚发型，虽然遮住了眼睛，但也掩盖不了他作为混混的光芒。
在谈判桌上，北京是国王。
荆用一根小小的牙签，诠释了卫理公会的精髓，用风暴前夜黑暗的邪灵之眼，表达了心中的怨恨。
战斗中，他踢起鞭子腿，祭出隔山打牛的技能，蹲在坑里的女警顿时惊呆了。
美树沙耶香精湛的步法不仅是他深厚武功的体现，也是他急躁的证明。
影片结尾，面对大哥的铁棒，精手持八面汉剑，欲以柔取胜。
他打滚跳来跳去，躲避着对方的力量，只是为了寻找合适的时机让自己的武器纠缠在一起。
那时候的香港动作片，每个武术队都有自己的风格。去和甄子丹打，遇到洪金宝就走国剧套路。吴京学习别人的武术风格，受益于专家聚集的环境。
武戏很惊艳，文戏很生动。虽然都是反派和配角，但都是影片中重要的记忆点。
那时候无论演什么角色，眼里都充满了凶残。
在北京的港漂，以他近乎执着的努力，在港片疯狂的培养下，成为一股令人不寒而栗的力量感。
很快，狼勇士系列诞生了。
当“纯爷们电影”成为北京心中的渴望，他的角色变得坚强勇敢，似乎没有什么是不可战胜的。
无论是造型还是打斗，那股邪气自然就没了，取而代之的是慷慨激昂的英雄主义。
但这种创作方向让他文武双全的演技退化，角色的面貌变得越来越模糊。
从战狼勇士到战狼勇士2，从战斗雇佣兵到战斗恐怖分子，从枪械到坦克，纯爷们的吼声冲出亚洲，直奔世界。
那么，在《战狼3》中，要打多少仗才能配得上我们的冷锋队长？
说起动作巨星，闭上眼睛你会想到谁？
李小龙的迅捷，成龙的狡猾，李连杰的潇洒，甚至甄子丹的拳拳到肉，洪金宝的灵活，那么吴京是什么？
作为北京的粉丝，我们真心希望他的邪灵回归。
我们从哪里开始？
让我们开始扮演《战狼3》中的反派吧。