“朱墨题画诗”解读

墨梅笔记】

1.墨梅:水墨画中的梅花。

2.西砚湖:写字画画后洗笔砚的池子。王羲之有“池中学书，池水全黑”的传说。这里用的就是这个典故。

[简要分析]

这是一首题诗。墨梅是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅和不求人，只是想给世人留下一股美德的芬芳。实际上，他以梅为喻，表达了自己的人生态度和不媚俗的高尚情操。

前两句“西燕湖第一树，我家，朵朵淡墨痕”，直接形容莫美。画中池塘边的李树盛开，梅花都染上了淡淡的墨色。“西雁湖”是王羲之“池中学书，池水全黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，所以说“我家”。

三四句赞美莫美的节操。它以淡墨描画，外表虽不精致，却具有清丽、高贵端庄、幽僻超然的内在气质；它不想用鲜艳的色彩吸引人，取悦人，得到人的赞美，只想散发出一股香味，让它留在天地间。这两句话是诗人的自我写照。王冕从小家境贫寒，白天放牛，晚上在佛寺的长明灯下苦读。最后，他学到了很多东西，他擅长诗歌和绘画，多才多艺。但他屡试不爽，又不想巴结权贵，决定名利双收，隐居浙东九里山，以画米为生。“不为好色所赞，只为空留干坤”这句话，表现了诗人鄙俗、独立、自赏的性格。

这首诗题为《墨梅》，意在抒发抱负。诗人将画风、诗风、人格有机融合。字面上赞美梅花，其实是欣赏一个人站着的德行。

【作者简介】

人物印章王冕(1287——1359)，有一个苏字。元末聚集诸暨(今浙江诸暨)人。他的绰号很多，有石、会稽、会稽外史、梅花屋主、九里先生、江南古客、江南野人、殷珊野人、浮萍、竹冠草人、梅厝、樊牛翁、石灶、闲医、老龙、老存、翁梅等等。因为他的书房叫“朱宅”，所以当时人们称他为王朱宅或朱宅先生。他不仅是一位著名的诗人，还是一位绘画大师。他是元代以画墨梅开创写意新风格的花鸟画家。他画的《迷梅图》韵味十足，风雅绝伦，令人赞叹不已，对明清画坛影响深远。

朱墨:

这是郑板桥《包大中成阔年魏县署画竹》中的一首诗。全诗是:

雅斋躺着听小朱晓，怀疑那是人民疾苦的声音。

曹州县的一些小收藏家总是在意他们的感受。

这两句诗表面上是写竹子的，意思是:我们这些小小的州县官员，衙门卧室外竹子的枝叶，都影响着我们的感情。实际意思是:虽然我们只是小小的州县官员，但百姓的一举一动都牵动着我们的感情。这充分体现了郑板桥对人民疾苦的关注。

这首诗是郑板桥在乾隆十一、二年任山东威县知县时所赠。一两句是比喻性的。第一句“我衙门卧听簌簌竹声”，写的是作者卧在我衙门的书房里，听到窗外微风吹竹，簌簌竹声，给人一种很凄凉，很冷飕飕的感觉。第二句“怀疑是人民疾苦的声音”，是作者冷竹声产生的联想。作者从自然界的风竹声想到了普通人的疾苦，那似乎是普通人在饥寒交迫中挣扎的抽泣声，充分体现了作者在政府心中的爱民情怀。三四句话说说自己的心里话。第三句，“曹州县的一些官员”，不仅写他们自己，也包括他们。可见，要为民解忧的，都是“父母”。这首诗拓宽了诗歌的内涵。第四句“一枝一叶总关情”，既照顾到了风竹书画诗词，又寄予了深厚的感情。老百姓的点点滴滴都与“父母”息息相关！郑板桥的这首题画诗，通过风吹竹摇的声音与人民生活的苦难联系在一起，寄托了作者对人民命运的深切关怀和同情。一个封建时代的官员，对劳动人民有如此深厚的感情，确实难能可贵。

郑板桥简介。

清代郑板桥是历史上杰出的名人，“扬州八怪”的主要代表，以“诗画三绝”享誉世界的画家、文学家。他的一生可以分为五个阶段:求学、教书、扬州卖画、进士、仕宦、山东为官、再扬州卖画。一、读书教学郑燮(1693-1766)江苏兴化人。祖籍苏州。他的祖先从苏州的长门迁到兴化市的王头，明朝洪武年间迁到郑板桥，也就是第14代。其父郑智本，本名黎安，名梦阳，生于林。他是郑板桥故居的一位优秀学者，在家做弟子，有数百名学生。郑板桥出生于10月22日。当时他家已经没落，生活非常贫困。三岁那年，生母王福去世，十四岁那年，我失去了继母郑夫人。费护士是一位善良、勤劳、朴实的劳动妇女，她给予无微不至的关怀和无微不至的照顾，成为生活和感情的支柱。郑板桥三岁时就聪明识字了。到了八九岁，他已经在父亲的指导下做文联了。当我年轻的时候，我和父亲去周振的毛家桥学习。十六岁就跟家乡老祖宗卢中原先生学填词。二十岁左右，他被录取为秀才。23岁出嫁，许夫人。那是1998年秋天第一次来京，于用小楷写道欧阳修& lt秋天的声音> & gt。26岁时，我一直在周振江村教书。30岁时，父亲去世。此时的板桥已有两个女儿一个儿子，生活更加艰难。Do & gt诗，感叹郑声三十年无营“二、扬州卖画因为生活的艰辛，郑板桥30岁后弃馆到扬州卖画为生，真是救了穷人，也让他看起来很优雅。”在扬州卖画的十年间，也穿插了一些旅游活动。不幸的是，徐夫人所生的儿子死了，曾写诗悼念。三十二岁那年，我游历江西，在那里遇到了无良大师、满族学者陆宝。三十三岁游历北京，与禅尊肃及其家人的子女交朋友，高谈阔论，把人物隐藏起来，因此得了一个疯癫的名字。在他成名期间，他嫁给了康熙王子和沈骏的郧西国王，即紫琼崖的主人。三十五岁，通州客人。三十六岁，扬州天宁寺读书，手书& gt一人一个。37岁时，我担任& gt初稿。三十九岁，许夫人病危。郑板桥在扬州十年，结交了许多画友，如金农、黄慎等，这些画友与他的过去息息相关，对他的创作思维乃至人格都有很大影响。三、中举人、进士、官游1732、郑板桥，40岁，于< & lt德南街饮> & gt诗歌。为了深造，我去了镇江焦山读书。目前，角山别峰寺有郑板桥书法木刻对联室，雍容华贵，鲜花不多。“1736年，乾隆元年，我44岁。在北京，我参加了礼部的考试，在宫室，在五月，我参加了太和殿前的宫廷考试。我是中国二甲第八十八届进士，我是秀才出身”，专为& gt他还写了一首诗说:“我在钟馗也叫秀才，我是丹桂最好的秀才。”喜悦之情溢于言表。1737，四十五，在北京待了一年左右，未果，回到南方扬州。在江西程的支持下，她嫁给了饶。菲伊护士的爪牙。1739，47岁时，为淮南交通督军于建增写了《七律四首》。1740，董48岁& gt前言。1741岁，49岁，进京，受到沈骏县王运喜的礼遇。第四，山东做官五十岁时，即1742年春，为范县作诗、词集，范县还任县令。1743，51岁，将& gt几经修改，最终定稿，刻者为上元司徒高雯。1744年，饶生。在屠范期间，注重农桑，体察民情，富民安歇，百姓安居乐业。1746，乾隆十一年，54岁，从范县调到魏县。那是08年山东大饥荒，人吃人。威县原本是一座繁华的城市，却连年天灾。救灾成为郑板桥治威县的重要内容。他开设仓库救济货物，使人有券供应，并修筑城池，从远近招募饥民做工，城中大户轮流开厂煮粥。我们封了小米的房子，住了一万多人。秋天，收成不好，捐款便宜，欠条销毁。活着的人不算。魏县饥民出粮，板桥慨叹。& lt逃离沙漠> & gt。1748年，大学士高斌和大都督刘统勋前往山东赈灾，板桥紧随其后。秋熟之际，威县灾情逐渐缓解，饥民也纷纷出关返乡。& lt欢驾行> & gt纪律。为了防止水的入侵，我们捐款倡导对魏县城墙进行大修。深秋，书& gt。1751年，海水泛滥，板桥前往威县北部的禹王台调查灾情。郑板桥的官方意图是如果他成功了，就会造福于人民，所以他在执政时可以同情平民和小商贩，改革弊端，从法律和措施上维护他们的利益。在板桥屠杀潍坊期间，他勤政廉政，没有遗留问题，也没有对百姓不公，深得百姓拥护。威县富商众多，人与奢兼容。郑板桥崇尚文学，发现人才，留下了许多佳话。1747年，满洲里黄征旗人德保在山东参加主考，板桥在考场，互相唱和。1748年，甘龙巡视山东。郑板桥是一部书画史。他参与筹备，为皇帝登泰山安排一切。他在泰山上躺了40多天，常常以此为荣，在云干龙柬埔寨书画史上刻下了一枚印章。“1749，57岁，饶的儿子死在兴化。和沈艳芳参观郭的花园。重新排序& gt、& lt& lt诗歌笔记> & gt、& lt& ltWord money > & gt，还有手写的付梓。写于1750 < & lt；板桥自序> & gt。。同年重修文昌庙，主张状元桥。& lt文昌神社> & gt。1751年，59岁，造< & lt稀有湖涂料> & gt横幅。1752年，主持了威县城隍庙的修缮工作，并撰写了< & lt城隍庙碑文> & gt。在< & lt文昌神社> & gt并且& gt过去，板桥力劝魏县士绅百姓培养良好的仪态和清廉的品行，在魏县百姓中有相当的影响。同年与魏县高写论文，作行书七言，简树，引新二月花。”郑板桥在威县写了很多，他的& gt四十首歌特别受欢迎。第五，再卖画。扬州市民都是顺楚子弟，有空多读书。“关伟七年，板桥在吏治、诗词书画方面都达到了一个新的高峰，文名吏治对时代至关重要。”板桥为官十年，洞悉了官场的黑暗。他“为世界做贡献，让人民保持健康”的志向难以实现，而他重返赛场的意图与日俱增。1753年，郑板桥六十一岁，为人民谋福利，进了政府。到了潍方，百姓挡住去路，家家画像祭祀，自发在潍城岛庙为郑板桥立祠。卸任后，板桥以卖画为生，往返于扬州和兴化之间，与同道的画家和诗人交往。1754年，郑板桥访杭。过了钱塘，就去惠济，探俞穴，逛兰亭，往返路。1757，六十五岁，参加了两淮交通专员于建增主持的修复虹桥，结识袁枚，并有诗词往来。这期间，板桥作了许多书画作品，广为流传。1766 65438+10月22日(乾隆三十年十二月十二日)板桥病逝，葬于兴化市城关阮庄，享年73岁。郑板桥的两个儿子都死得早，唐太宗莫争的儿子继承了田思。郑板桥擅长画竹、兰、石、松、菊等。，并以其优雅的外观和强烈的风格而闻名。他主张古法不容忽视，法要自然，可以写意。他提出了“目中有竹”、“胸中有竹”、“手中有竹”的三段式绘画理论，将深思熟虑的思想与娴熟的笔墨技巧相结合，板桥以草书为骨干画竹，收到了“不乱不疏，脱时代习气，大有力量”的艺术效果。板桥画的竹子栩栩如生，形神兼备。意图是先写，利益在法外。板桥画的兰花，大多是山野的兰花，用浓重的草书笔触，书写兰花的灿烂自然。板桥画石，骨法用笔，先勾出石头的轮廓，有时用兰竹，十分和谐统一。郑板桥的绘画给当时的清代书坛带来了新鲜的活力。知识分子和劳动人民视其为珍宝，不惜重金购买，广为流传。《郑板桥画扇》相传，清代郑板桥晚年任魏县县令。秋天的一天，他隐姓埋名去市场，看到一个卖扇子的老太太在一堆没人管的扇子上发呆。郑板桥追上他，拿起一把扇子，只见那扇子洁白如雪，无字无图。现在已经错过了使用粉丝的季节，自然就没人买了。郑板桥在调查中了解到老太太家很穷，决定帮助她。于是，郑板桥向一家商店借了笔、墨和砚台，用钢笔泼墨。只见冉冉竹、香兰、傲霜秋菊、落雪、寒梅飞舞在扇面上，配上诗情画意，使得扇面上的诗画相映成趣。周围的看客争相购买，不一会儿，一堆粉丝就卖光了。