什么叫望美望天？
来源:赤壁赋——宋代苏轼
原文:
秋天，七月十六，七月十六，苏轼和他的朋友在赤壁泛舟游玩。微风习习，水无法到达水面。举杯向同伴祝酒，背诵与月亮有关的文章，歌颂篇章。不多久，月亮从东山升起，徘徊在北斗七星和牛之间。乳白色的雾气横贯江面，碧水连天。让小船漂浮在茫无边际的江面上，越过浩瀚无垠的江面。浩瀚如冯旭的风，不知止于何处；飘然如独立的世界，羽化成仙。(凤桐:通过)
这时他很高兴喝酒，用手拍打着船舷，唱起歌来。歌中说:“桂桂如蓝桨，击天描流光。我怀孕了，希望美在一方。”客有口交，倚歌求和。它的声音是呜呜的，像怨恨，像哭泣；余音不绝。能让神龙在深谷起舞，能让孤舟上的寡妇听得落泪。
紫苏很伤心，坐在危险中问客人:“什么事？”客人说:“月上星少，乌鸫南飞。”这不是曹孟德的诗吗？西望夏口，东望武昌，山川云雾缭绕，阴沉沉的。这不就是因为孟德智被困在周郎吗？齐芳破了荆州，下到江陵，顺流向东。他身长千里，披着旗帜，喝着酒，唱着诗过河，成了天下英雄。现在，他在哪里？我和儿子在江上钓鱼，和鱼虾麋鹿做朋友，一叶扁舟，养瓶归彼此。送蜉蝣上天入地，沧海一粟。哀悼我生命中的一刻，赞叹长江的无限。与飞仙同飞，抱明月，终长。一时无法理解，遗闻于亨泰。"
紫苏说，“你知道老公的水和月亮吗？逝者如斯，但他从未去过；充满虚者如是，死者不退潮不流。盖必从其变者观之，则天地不能在一瞬间；如果从它不可改变的角度来看，那么物我无穷，又何必羡慕呢！况且天地之间，万物自有其主，不是我的，我就白拿。然而江上的清风，山中的明月，耳听为妙，相逢即美，说不尽。它是造物主无尽的藏身之处，我和我的儿子在正确的地方。”(* * *适合一个作品:* *美食)
于是同伴开心地笑了，又把杯子擦干净，重新倒上。菜和水果都吃完了，只剩下桌上的杯子乱七八糟。睡在船上，彼此相拥而眠，我知道地平线已经发白。
翻译:
在任旭的秋天，7月16日，我和朋友去赤壁下划船。微风习习，水波不兴。举杯向另一半敬酒，明月中背诵《我的窈窕淑女》一章。过了一会儿，明月从东山背后升起，在斗苏和牛苏之间来回移动。白蒙蒙的水汽过江，水连天。放纵一只芦苇般的小船随意漂浮，穿越浩瀚的河流。就像随风在空中漫步，不知道会停在哪里。就好像我要离开这个世界飞起来，我要成仙，进入仙境。
这时候我很开心的喝酒，跟着节拍唱歌。歌中唱道:“月桂树木船，香草桨，在月色中拍打着清波，在月色的水面上逆流而上。我的情怀远在天边，望着美人(君主)，却在天边。”还有会吹笛子的嘉宾，伴随着歌曲的节奏。笛声如哀，如盼，如泣如诉，余音在江面上回响，如丝。能让深谷里的龙为它起舞，能让孤舟里的寡妇为它哭泣。
我也一脸悲伤，整了整衣襟坐直，问客人:“笛声怎么这么悲伤？”客人答道:“月明星稀，飞鸟南飞。”这不是曹公和孟德的诗吗？从这里，你可以看到西边的夏口和东边的武昌。山川连绵接壤，一眼望去，一片灰暗。那不就是曹孟德被周瑜围困的地方吗？当初攻占荆州，拿下江陵，顺长江而下。他的战船首尾相连，绵延数千里，旌旗遮天。面对大江，他用长矛斟酒吟诗。本来他是当代英雄，可他现在在哪里？况且你我是在河中央的一个小洲打鱼砍柴，以鱼虾为伴，以麋鹿为友。我们驾着这条小船在河上，举起杯杯互相敬酒，就像茫茫世界中的一只蜉蝣，小到大海中的一粒小米。唉，感叹我们的生命只有短短的一瞬间，又不禁羡慕起一望无际的长江。我要和神仙手牵手环游世界，永远拥抱明月。明知道这些想法不可能一下子实现，只好把遗憾化作笛声，托付给悲凉的秋风。"
我问:“你知道这水和月亮吗？时光的流逝就像这水，却没有真正逝去；当圆不见了，就像这个月，终究没有增减。可见，从事物多变的一面来看，天地间的一切都在无时无刻的变化着，甚至没有一眨眼的停顿；从事物不变的一面来说，一切对我们来说都是永恒的，那么有什么好羡慕的呢？况且天地间，万物自有主宰，若不是应有之物，连一分钱也拿不到。只有江上的清风，山中的明月，听到就成了声音，入眼就画出各种颜色。没有人会禁止你得到这些东西，也不会有感受的顾虑。这是大自然赐予的取之不尽的宝藏，你我可以共同享用。”
客人开心地笑了，洗了杯子，又喝了。菜和水果都吃完了，杯盘狼藉。大家互相枕着枕头睡在船上，不知不觉间，东方已经出现了白色的曙光。
创作背景:
《红墙赋》写于苏轼贬谪黄州期间，这是他一生中最艰难的时期之一。元丰二年(公元1079年)，苏轼因写诗《谢尚标在湖州》被控诽谤朝廷，被御史弹劾，被控诽谤朝廷，史称“乌台诗案”。“几经重建”，他备受折磨。经多方解救，于当年12月获释，并被降职为黄州团练副大使，但“无公务签约，不得擅自安置。”这无疑是一种“半囚犯”式的受控生活。元丰五年，苏轼于7月16日、10月15日两次游赤壁，写赤壁诗二首。后人把第一首叫做《赤壁赋》，第二首叫做《背赤壁赋》。
赞赏:
这首诗叙述了作者和他的朋友在一个月夜去赤壁划船时的所见所感。以作者的主观感受为线索，通过主客一问一答的形式，反映了作者从月夜泛舟到痛定思痛，再到哲学上的解脱。《全赋》在布局和结构安排上体现了其独特的意境，感情深厚，思想深邃，在中国文学史上具有很高的文学地位，对后世的赋、散文、诗歌都产生了很大的影响。
第一段，写赤壁夜游。作者“赤壁下舟楫”，一头扎进大自然的怀抱，享受清风、白露、山色、流水、月光、天光之美，背诵《诗经》第一章“明月当空，万人空照。”舒窈纠正了它，他心里很难过。“把明月比作身材姣好的美女，期待她的冉冉升起。回应《月亮出来了》这首诗，“小颜，月亮从东山升起，徘徊在斗牛之间。”并引出下面这首作者自创的歌云:“望美爱天”，在情感和风格上是一致的。“流浪”二字形象地描绘出，柔和的月光似乎对游客有着无比的眷恋和深情。皎洁的月光下，白雾笼罩江面，天与水连成一片，正所谓“秋水* * *天一色”(王波《王腾亭序》)。此时的游客心胸开阔，自在奔放，于是乘着小船离开世界，随波逐流，超然物外。浩瀚的江水和洒脱的胸怀跃出作者的笔下，泛舟之乐溢于言表。这是这篇文章中正面描述“划船”欣赏风景的一段。与风景抒情，风景好。
第二段，作家饮酒歌唱的欢乐和客人忧伤的笛声。作者异常高兴地喝酒，唱歌，以此来表达自己对“美”的思考的失望和沮丧。这里说的“美”，其实是作者理想和一切美好事物的体现。歌中说:“桂桂如蓝桨，击天描流光。我怀孕了，希望美在一方。”这首歌词全部采用了《楚辞·少思铭》的含义:“憧憬美好憧憬未来，在清风中唱出雄壮的歌声”，体现了上面“吟诵明月之诗，唱出婉约之章”的内容。我看不到是因为我想变美，我已经表达了我的沮丧和难过。此外，客奏，据其歌，萧的语气是悲愤的。“若怨如盼，似泣如诉，余音似缕”，实际上是吸引了藏在山沟里的龙起舞，让孤舟中的寡妇落泪。东晓的一首曲子凄婉婉转，其悲凉的调子感人至深，使作者的感情突变，由喜转悲，文章也因之跌宕起伏。
第三段，作者的回答表现出消极的人生观和虚无主义。把人类社会和宇宙的本性对立起来，把个体的人和社会整体割裂开来。当然，我们看不到浩浩荡荡的戏码在各个历史舞台上的不断上演，也看不到人类虽然依赖自然，但在改造自然方面有更多的主动性和创造性。这是悲观或消极生育思想的认识论根源。对于封建社会的文人来说，当他们在政治上受挫或者在生活中遇到挫折时，往往会陷入这样的沮丧和迷茫。苏轼也是。嘉宾的回答其实是苏轼贬谪黄州后思想感情的一个侧面。念奴娇这个词不是也说过“人生如梦”吗？这样的思想感情，作为对社会生活的抽象认识，被苏轼结合景物、地点的特点，从历史到现实，从具体到一般，用诗意的语言表达出来，使读者丝毫感觉不到任何枯燥的说教。更重要的是，苏轼还结合了景物、场所的特点，以诗意的语言对客人的回答进行了批判，展现了苏轼当时思想感情的另一个主导面。全文以“曰”开始，进入第四段。
第四段，苏轼陈述了自己对客生无常的看法，以了解对方。客人曾“羡长江之无限”，愿“抱明月而终长”。苏轼以江月明月为喻，提出“死者如是，而未曾有过；盈缺者如是，死者不退潮不流。如果从变化的角度看事物，天地的存在只是一眨眼的事；如果从同一个角度来看，事物和人类是无穷无尽的，所以我们不必羡慕河流，明月和天地。自然也就没必要“为我的一生哀悼片刻。”这表现了苏轼豁达的世界观和人生观。他赞成多角度看问题，而不是把问题绝对化。因此，他在面对逆境时能够保持豁达、超然、乐观、适应的精神状态，能够摆脱人生的无常，理性对待人生。然后，作者进一步说明，天地万物，自有其主，个人不能强求。江上清风可闻，山中明月缤纷，山望无际，月永恒，人间无私，音乐娱人。作者可以随便逛逛，自得其乐。这种情况是由于李白的《向阳歌》:“清风明月不用一文钱买，玉山不被人推”，后又深化。
因为客人曾说“羡慕长江之无限”，希望“抱明月久矣”，苏轼还是拿起眼前的风景，从地上的河和天上的月开始:“客人知不知道丈夫的水和月亮？”这句话就像京剧里的“导盘”，会引出一段精彩的咏叹调，而那种疑问的语气，说明客人其实并不能从江月那里得到对短暂与永恒这一哲学范畴的正确理解。至于河流，苏轼认为“逝者如斯，但未曾有过”，意思是河流日夜不停地流。作为河流的某一段，它确实从这里消失了，但作为整条河流，它一直是流动的，所以可以说它从未存在过。关于月亮，苏轼认为“盈缺如是，岁月不潮起潮落”，意思是月亮有时圆满，有时残缺，但缺了之后又回到圆里，如此周而复始，终究没有增减，可以说是“不潮起潮落”。作者通过列举河与月的辩证关系，总结出一般的认识原理:“若从其自身的变化来看，世界不可能在一瞬间；从不变的角度来看，物我无穷...“也就是说，变与不变，无论宇宙还是生命，都是相对的。如果从变化的角度来看，它不仅是百年的生命，也是一瞬间，即一直被公认为天长地久，却从来没有哪怕一眨眼就保持正常；而如果从不变的角度来看，宇宙万物是无穷无尽的，但生命也是无穷无尽的。因此，对于生命，宇宙万物的那一天，“又有什么好羡慕的呢？”自然也就没必要“哀其一生”了。前辈说《清风明月不花一元钱》，正好契合苏轼眼前的风景。”江上清风”有声，“山中明月”流光溢彩，山川连绵不绝，天地无私，风月长存，风光旖旎。他可以随便逛逛，享受一下。这又回到了“音乐”这个词。？
文章写了一段主客体对话，表达正反两方面的观点，以第五段结尾。第五段，作家被苏轼说服，满面春风，却又愁容满面。“客人喜笑颜开，洗的比较合适。”这一次，我更加开朗，忍不住喝到“碗碟尽，杯盘狼藉。”客人解决了思想问题，心情舒畅，无所挂虑，于是附和苏轼的“相和枕在船上，不知东方为白”和文章开头的“泛舟”“月出”。我枕着枕头醒来，夜景过去了，赤壁之旅结束了，一篇《赤壁赋》也结束了。读者在泛舟江面，聆听一段关于宇宙生命的对话后，仍久久沉浸在作者优美的笔调所表达的诗意意境中。
苏轼的宇宙观和人生观只能说是包含了一定的合理性，因为作者不同意看到问题的绝对性，而是注重对立与互补的辩证关系；但也不能认为是科学的，因为作者遵循的是庄子的相对主义，否定了衡量事物的客观标准，抹杀了事物与量的实际界限。同时，苏轼的世界观和人生观，表现了他对政治迫害的蔑视，对自己所追求的理想的坚持，以及逆境中的开放、开朗、乐观、自信，但也表现了他超然的人生态度。这种生活态度往往包含无奈的自我安慰，从缠绵悱恻的场景中寻求精神寄托。所以，在那句“你羡慕什么？”，他转着笔写道:“况且天地之间，万物自有其主，非我者，不可取之。”然而江上的清风，山中的明月，耳听为虚，相逢即美。它们取之不尽，用之不竭，是造物主取之不尽的宝藏，我和儿子很合适。"苏轼认为，人不应该因为"我生命的那一瞬间"而羡慕自然界万物的"无限"，而应该使自然界万物的"无限"享受并从中获得快感。
这部赋在艺术手法上有以下特点:
“情、景、理”的融合全文无论是抒情还是议论，始终没有离开江上的景物和赤壁的故事，形成了情、景、理的融合。自始至终，景色贯穿始终，以风月为主，山水为辅。作者抓住风和月来描述和讨论。文章分三层表达作者复杂矛盾的内心世界:一是写月夜泛舟江面，饮酒作诗，使人沉浸在美景中，忘却世俗的快乐心情；从哀悼历史人物的兴衰，感到人生短暂多变，于是陷入现实的压抑；最后阐述了变与不变的哲学，说明人类和万物是永恒存在的，表现出乐观的人生态度。风景、抒情、推理达到了和谐的程度。
本文的“以文为赋”的体裁形式既保留了传统诗歌的特点和神韵，又吸收了散文的风格和手法，打破了句式和音律二元性的束缚，更多的是散文的成分，使文章既有诗歌的深刻韵味，又有散文的精辟意境。散文的风格使整篇文章感到压抑和失意，如《千泉喷涌》不同于傅对两重性的强调，它相对更为自由。如段首“秋意无穷，七月盼，紫苏与客泛舟赤壁下”，满篇散句，参差疏中有整理之意。从下面到文章结尾，大部分都是押韵的，但是押韵变化很快，而且押韵变化的往往是一段文字，这就使得这篇文章特别适合阅读，而且押韵非常漂亮，体现了押韵的优势。
形象连贯，结构严谨。景物的连贯性不仅使整篇文章在结构上看起来像一个整体，而且沟通了整篇文章的情感脉络和跌宕起伏。开头写风景，是作者旷达乐观局面的出现；《夺船边唱》脱胎于“空”与“流光”的景色，由“喜”到“悲”的过渡；客寄愁风月，心境转为低落消极；最后，还是从《明月清风》中引出对万物变异和人生哲理的探讨，从而消解心中的悲伤。风景的反复渗透，完全不会给人反复拖延的感觉。而是在表现人物悲喜起伏的同时，再现了作者矛盾心理的变化过程，最终达到诗与议论的完美统一。
关于作者:
苏轼，(1037 65438+10月8日-165438+8月24日，0)，号子瞻、何忠，名铁罐道人，东坡居士，号苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山(四川省眉山市)人。苏轼是北宋中期的文学领袖，在诗、词、文、书、画等方面都有很高的成就。文字纵横；诗歌题材广泛，清新健康，运用夸张的比喻，风格独特。与黄庭坚并称“苏黄”。词是豪放派，辛弃疾是豪放派的代表，也称“苏辛”；散文写作丰富奔放，与欧阳修并称“瓯塑”，是“唐宋八大家”之一。苏轼的好书，《宋四家》之一；擅长文人画，尤以墨竹、奇石、枯木见长。与韩愈、柳宗元、欧阳修并称“千古四大文学家”。作品有《东坡七集》、《东坡易传》、《东坡乐府》、《潇湘竹石图册》、《古木怪石图册》等。