这座危楼有100英尺高。
夜山寺
作者:李白
原文:
山上寺庙的高楼真的很高，像一百英尺，人们在楼上就像一只手可以摘下天上的星星。
站在这里，我不敢大声说话，怕惊动天上的神仙。
注意事项:
1.住宿:过夜。
2.危楼:高楼，指山顶的寺庙。危险:高。一百英尺:虚构的，不是真实的，这里的建筑很高。
3.星星:天上的星星统称。
4.语言:说。
5、恐惧:害怕，恐惧。惊喜:报警。
诗意:
山上寺庙的高层建筑真的很高，好像有100英尺。楼上的人好像一只手就能摘下天上的星星。站在这里，我不敢大声说话，怕惊动天上的神仙。
赞赏:
第一句描绘了陡峭、笔直、高耸的寺庙建筑。始发一个险象环生的词，引人注目，引人注目，与高字在同一句话中的巧妙结合，准确、生动、形象地描述了山寺屹立于山顶，独霸天下的非凡气势。
第二句用极其夸张的手法，衬托出巍峨的山峰和庙宇。每一个字都把读者的审美视野引向星汉灿烂的夜空，而不是觉得高处太冷，而是给人一种开阔感，激起人们对高耸危楼与星夜之美的向往。
三四句话，我不敢写作者晚上遇到危险时的心理状态。从诗人的恐惧和害怕中，读者完全可以想象山神庙与天上人的距离，所以山神庙的高度不言而喻。当诗人站在屋顶上时，他可以用手摘下天上的星星。在这里不敢大声说话，怕惊动天上的神仙。
这首诗的语言自然朴实，但意象却是写实的。全诗没有生僻字，但用词惊人，堪称绝世佳作。诗人借助大胆的想象，夸大了山寺的非凡高度，生动地描绘了山寺的巍峨和夜晚的恐惧，从而将一座几乎难以想象的宏伟建筑呈现在读者面前，给人身临其境的感觉。摘星，惊世骇俗，这些看似幼稚的想法，被诗人拿来用，用在诗词中，让人觉得趣味盎然，回归自然。
李白的诗风豪放浑厚，想象力极其丰富，语言自然委婉，气质多变和谐，充满浪漫主义色彩。这首诗只用了寥寥几笔，就生动地表现了人在高处的愉悦、豪放、可爱、率真。
建宋涤有100英尺大，周长10码。
白居易的山沟底松树长100尺，宽10码。
它有100英尺高，10码宽，
生于山沟底，冰冷卑微。
山川险要，
不符合工作要求而老死。
田字唐明欠梁木，
关于这个我有两件事不知道。
谁意味着创造的意义，
但和材料不一样。
张进袁石录西安很穷，
牛人衣服冷便宜，丢西姆的故事贵。
丢辛和牛一的故事，
虽然竞争有差异。
高人也许不聪明，
下去的人未必傻。
难道你没有看到大海下面的珊瑚吗？
在天上种榆树。
黄沙穿金甲百战全诗
黄沙穿金甲百战全诗
七首军旅歌曲(四)
作者:王长玲
原文:
青海有一座黑漆漆的雪山，白云悠悠，孤城望玉门关。
黄沙百战穿金甲，破楼兰不还。
注意事项:
1，青海:青海湖
2、穿:穿透
3.楼兰:汉西域之国。元丰三年回汉，位于新疆维吾尔自治区若羌县。这里指的是入侵西北的敌人。
诗意:
青海湖上连绵不断的云朵让雪山变得短暂，理想之城遥望玉门关。经过多次战斗，黄沙已经穿透了闪亮的铠甲，不攻破楼兰城，他将永不回家。
赞赏:
唐代边塞诗的读者常常被诗中古今地名的混杂和空间上的分隔所迷惑。有怀疑作者对地理不熟悉，所以不求很好的解的，也有为解而写的。这首诗就是这种情况。
前两句提到了三个地名。雪山是河西走廊南部的祁连山。青海和关羽相距千里，却出现在同一个画面上，所以这两句话有各种各样的解释。有人说，第一句是向前看，下一句是回首家乡。这很奇怪。前面是青海和雪山，后面是玉门关。那么抒情主人公回望的故乡应该是玉门关以西的西域，不是汉兵，而是胡兵。另一方面，第二句是孤城玉门关的倒装文，远景的对象是青海的暗雪山。这里有两个误解:一是把远景解读为远景，二是把对西北边区的笼统描述误解为抒情主人公眼中所见，前一个误解是因为后一个误解。一两句话可以想象成一幅辽阔地域的图画:青海湖上空，悠悠白云；湖的北面，隔着绵亭千里隐隐有雪山；跨过雪山，是一座孤立的城市，矗立在河西走廊的沙漠里。再往西，就是远离孤城的军事要塞玉门关。这幅浓缩了东西千里的长卷，是当时西北边疆战士生活战斗的典型环境。是鸟瞰，是对整个西北边境的总结。至于特别提到青海和关羽的原因，与当时的民族战争形势有关。唐朝西方和北方的强敌是吐蕃和突厥。我们的特使在河西的任务是切断吐蕃和突厥的交通，在一镇之内照顾西、北两个强大的敌人，主要是保卫吐蕃，保护河西走廊。青海地区是吐蕃和唐军多次交战的地方。玉门关外，是突厥人的势力范围。所以这两句话既描述了整个西北边境的景象，又指出了城南拒吐蕃，城西防突厥的极其重要的地理形势。这两个方向的强敌正是镇守孤城的将士们的心结，所以青海和关羽应该会出现在屏幕上。这与其说是士兵们眼中看到的，不如说是他们脑海中浮现的。这两句话在写景的同时渗透着丰富而复杂的感情:边塞将士对边疆形势的关注，对自己任务的自豪感和责任感，边塞生活的孤独和艰辛，都融合在悲壮、开阔、迷蒙的景色中。
青海有一座黑漆漆的雪山，孤城望玉门关，意思是:从边陲的孤城出发，从青海湖经祁连山到玉门关是一条边防线。天空乌云密布，硝烟滚滚，银光闪闪的雪山一片昏暗。既描绘了边防一线的风光，又渲染了大战即将来临的紧张气氛，充满了苍凉悲壮的情调。这两首诗都是倒装句，让诗的色彩一下子就弹出来了。同时，从地理上看，站在孤立的城池上，人们肉眼看不到与玉门关、祁连山、青海湖相连的千里防线。在这里，一个远景和空间遥远的三个地方呈现在同一个画面中，不仅富有想象力和夸张性，而且突出了驻军士兵的整体情况。
三四句由带场景的环境描写变成了直接抒情。“黄沙百战穿金甲，不破楼兰誓不还”这几个字，集中表达和描述了戍边将士的战斗生活和心路历程。这就意味着，在荒凉的大漠中，身经百战，战士们身经百战，连铁盔铁甲都磨破了，但只要边境的麻烦没有消除，他们就永远不会缴械回家。唐朝西方的主要对手是吐蕃和突厥。青海湖是唐朝政府军与吐蕃贵族势力多次交战、激战的边境线。玉门关地区西邻突厥，这一带也是硝烟弥漫，战火连年。黄沙穿金甲百战百胜，就是对这种战斗生活的有力总结。这是一首概括力很强的诗。戍边时间之长，战事之频繁，战斗之艰苦，敌人之强悍，边陲之荒凉，都用这七个字来概括。其中“黄沙”一词既是真实场景，也是典型的边塞战场环境和凄凉的边庭。“百战”一词形象地说明了士兵戍边时间之长，边境战事之频繁；“身披金甲”这个词夸大了战斗的艰苦和激烈，也说明了战士们为了保家卫国付出了多么沉重的代价，甚至是牺牲。然而，闪亮的盔甲是脆弱的，生命可以被丢弃，但戍边壮士报国的意志不会降低。如果不破楼兰，那就是对他们内心激情的直接表白。这里用的是楼兰的典故。汉王楼兰勾结匈奴，多次拦截并杀害汉朝出使西域的使节。公元前77年，霍光将军派平乐监军傅介子到楼兰智取楼兰王，凯旋而归，为丝绸之路扫清了一个障碍。这里指的是吐蕃和突厥贵族的当局。诗中的战士长时间战斗也不觉得累。为了保卫国家的安全，他们不顾个人利益，面对大敌，坚决表示要继续战斗到底。不破楼兰，不还。这七个字，掷地有声，铿锵有力，成功塑造了一批不畏艰难、勇于牺牲、灵魂瑰丽的英雄，让人感受到诗意和悲壮。一两句话，境界宽广，感情悲壮丰富；三四句之间有转折，两句形成鲜明对比。黄沙句虽然描写了战争的艰辛，但整个形象的实际感觉是雄伟有力，而不是深沉悲凉。所以，最后一句不是一声无日归家的叹息，而是在深刻认识到战争的艰辛和漫长的基础上发出的更加坚定和深刻的誓言。
这首诗的基调是悲壮苍凉的，这与诗中色彩的巧妙运用有很大关系。
青海昌云暗雪山，波光粼粼的青海湖，清澈碧绿；雪山，像银蟒在跳舞；云在飞，墨在来。在这里，青色、黑色和白色三种颜色汇集在一起，形成了一幅轮廓分明的丹青中国画。在这幅中国画中，诗人既充分发挥了色彩的对比，又突出了明暗的作用。银辉这座雪山给人呈现出一种洁白纯净的美，一片长云后的一个暗字被涂上了淡黑色，使画面在明暗对比中形成了一种阴森的战争气氛和荒凉的境界。王昌龄能做到色光交织，用暗弱的光线渲染冷色的苍凉。所以这里的色光不仅仅是自然景物的属性，色光的描写也不仅仅起到美化画面的作用。它们融入了丰富的感觉和情感，色彩实际上已经从图像的属性上升为一个独立的图像。其实“青海长云暗雪山”这句话，是一句用色彩表达感情，达到和谐景象的美句。
诗人准确地把握了戍边将士的节奏，赋予了他们适当的色彩和光线，使诗歌的艺术画面瑰丽开阔，意境悲壮，意境深远崇高，鲜明地反映了生活在盛唐的人们的精神特征。
盛唐优秀边塞诗的一个重要思想特征是，在抒发戍边将士豪情壮志的同时，不避讳战争的艰辛。这篇文章就是一个明显的例子。可以说，三四句，不是空洞肤浅的抒情，只是需要一两句丰富的环境描写。典型环境与人物感情的高度统一是王昌龄绝句的一个突出优点，这一点在本文中也有清晰的体现。
《水调歌头》全诗
《水调歌头》全诗
水调何时有明月？
作者:苏轼
原文:
陈冰中秋节，高高兴兴地喝到第二天早上，醉了，写下了这首词，并思念哥哥苏哲。
明月几时有？向天要酒。
我不知道天上的宫殿。今晚是哪一年？
想乘风回家，又怕琼楼玉宇。
上面太冷了。
跳舞找出影子，到底是什么样子！
月亮变成了猩红色的亭子，低低地挂在雕花窗上，照着昏昏欲睡的自己。
月亮不应该对人有什么怨恨，为什么人走了才是圆的？
人有悲欢离合，月有沉浮。
此事古难全。
但愿人长久，千里好风光。
注意事项:
1，陈冰:指1076(宋神宗熙宁九年)。这一年，苏轼被任命为密州(今山东诸城市)知府。
2.达达:直到黎明。
3.子游:苏轼弟弟苏辙的字。
4、放酒:端起酒杯。等等，等等，等等。
5.宫阙(曲):指月亮上的宫殿。阙，古城墙后的石台。
6.回归:回到天空。
7.清楼玉宇:用美丽的玉石制成的建筑，指想象中的仙宫。
8、无敌(shng，老读书shēng):我受不了了。胜利:熊，熊。
9.澄清影子:表示月光下的身影也做出各种舞蹈。获得:享受。
10，何翔:何茹，哪里比得上。
11，转诸葛，低洼(qǐ)户，如不眠:月动，转朱红亭，低挂雕窗，照人不困(指诗人本人)。诸葛:朱顶亭。岐狐:华丽的门窗都是雕花的。
12，不应该有恨，为什么其他时候chng应该是圆的:(月亮)不应该有任何怨恨(对人)，人分开了为什么要圆？什么:为什么？
13，此事:指人之幸福，月之晴。
14，但是:只有。
15，* * * Chan (chn) Juan (juān):只希望他们年年平安，即使相隔千里，也能一起欣赏这美丽的月色。* * *:一起享受吧。婵娟:指月亮。
诗意:
在陈冰的中秋节，我高兴地喝到第二天早上，喝醉了，写下了这首词，并想念我的哥哥苏哲。
明月是什么时候开始出现的？我举起酒杯，向远方的天空询问。天空中的宫殿，今夜不知何年何月。我想乘着微风回到天空，但我怕梅雨建造的建筑经不起九天高耸的寒气。月下舞赏清影，一点也不像人间。
月亮绕着朱红的亭子转，低悬在雕花的窗上，照着没有睡意的自己。明月应该不会对人有什么怨恨吧？人走了为什么是圆的？人有悲欢离合，月有晴转晴的变化。这种事情自古以来就很难全面。只希望这世上所有人的亲人都能平安健康，哪怕相隔千里，也能享受这美丽的月光。
赞赏:
此词为中秋赏月之作，表达对弟弟苏辙的无限怀念。诗人运用意象描写手法，勾勒出一幅明月当空，远亲千里，孤傲旷达的状态氛围，与以往的神话传说形成鲜明对比，在《月亏》中渗透出浓厚的哲学意味。可以说是一部高度契合自然和社会的感伤之作。
字前序曰:陈冰中秋，欢饮，醉，写此文，生子。陈冰是公元1076年(宋神宗北部的熙宁九年)。当时苏轼是密州(今山东诸城)太守。中秋之夜，他赏月饮酒至天明，故作此曲《水调头》。苏轼一生受崇高的儒家思想和实践支配。然而，他也擅长道教。中年以后，他曾说自己皈依佛门，出家为僧，经常陷入儒释道的纠结之中。每当失意的时候，老庄的思想上升，帮助他们解释穷与进与退的困惑。公元1071年(熙宁四年)，以推开封府官员的方式判杭州，以取得权力，避开汴京政治斗争的漩涡。公元1074年(熙宁七年)，密州自愿调迁，但仍处冷宫。虽然当时脸是有钱的，但也颇有些心胸宽广的表现，难掩内心深处的压抑和愤怒。这首中秋诗，正是这段仕途险恶经历的升华和总结。醉怀为主，怀为辅。对于一贯坚持尊主尊民的作者来说，兄弟姐妹的分离和外遇，与忧国忧民的国情相比，毕竟是次要的伦理负荷。这一点在序言里有很深的暗示。
在月亮的形象中，浓缩了人类的无限憧憬和理想。苏轼是一位个性豪放、气质浪漫的作家。当他仰望中秋的月亮时，他的思想感情仿佛长了翅膀，在天地之间自由飞翔。体现在文字上，就形成了豪放洒脱的风格。
上一片的望月，这个词充满了闲适苍劲的思考，高屋建瓴的迷惑，又脚踏实地，自成一派，高屋建瓴。一开始我问了一个问题:明月是什么时候开始存在的？我从远处拿酒杯。《讨酒》的细节类似于屈原的《田文》和李白的《八九讨月》。对问的执念和对思维的逃避，确实有着相似的精气和精神的集中。从创作动机上看，屈原的《田文》充满了170个问题，是他被流放后漫游山川、体验土地，仰望楚献王庙、共青祠堂的图画、山川、神怪(《王逸楚辞章句·田文序》)后所问。是感动和激荡现场的产物。李白《饮酒问月》诗自喻:老友贾春岭问他。也是即兴发挥。前言中提到，苏轼的词是中秋赏月，高高兴兴饮酒后的狂想曲，也是意境之作(王国维《人间词话》)。都有突然起床，问奇怪问题的特点。从心理上来说，屈原在踏入前王之庙(王逸《楚辞章句·天问序》)之前，就已经处于情感狂喜的状态，如此问天，似乎是愚蠢的，也是极其悲哀的(胡《楚辞新注》)。李白只愿明月照金瓶当歌对酒(“饮酒问月”)，那种余波失意的心情也是可闻的。苏轼在陈冰年间写下这首词，当他反对王安石新法时，他邀请自己被任命为密州。既有对朝廷政局的强烈关注，也有期待重返汴京的复杂心情。所以，一到中秋，我就醉了，兴趣满满的节奏。三人的创作心理其实是阴暗的。
苏轼视青田为友，问酒，显示了他豪放的个性和不凡的气魄。李白《饮酒问月》诗云:天上几时有月？我现在停下杯子问。但李白在这里的语气更舒缓，苏轼的语气更关切，更急迫，因为他要飞上月宫。月亮什么时候开始出现的？这个问题似乎追溯到了明月的起源和宇宙的起源；似乎惊叹大自然的鬼斧神工，从中可以感受到诗人对明月的赞美和向往。
接下来的两句话:今夜不知是何年。对明月的赞美和向往得到了进一步的弘扬。诗人想象这一定是个好日子，这就是为什么月亮这么圆这么亮的原因。他很想看一看，于是他接着说，我想乘着风回家，但是我害怕那些漂亮的建筑，而且高处太冷了。唐人称李白为谪仙，黄庭坚称苏轼、李白为两个谪仙。苏轼自己想象自己的前生是月中人，于是想到了乘风回家。他想乘着风飞到月宫去，但又怕那里的琼楼玉宇太高，受不了那里的寒冷。琼楼鱼雨讲《大业笔记》:屈干友在江边玩月，还是里面有什么？萧曲说:你可以和我一起看。看了半天月规，琼楼玉宇烂。太冷了，我偷偷用了《明太祖杂记》里的典故:八月十五晚上，叶静可以请明太祖去逛月宫。临走前，叶叫他穿上皮大衣。到了月宫，实在是冷得支撑不住了。这些文字清晰地描绘了月宫的清冷，暗示了皎洁的月光，含蓄地写出了对天空的向往和对人间的留恋的矛盾心理。这里还有两句话值得注意，就是我想乘风回家。或许是因为苏轼向往明月，早已视明月为家。从苏轼的思想来看，他深受道家思想的影响，对人生持超然的态度，喜欢道家养生术，所以常有出世成仙的念头。他的《千赤壁赋》描写了月下泛舟时那种九霄云外的感觉:像冯旭的风一样辽阔，却不知会止于何处；飘然如独立的世界，羽化成仙。也是从望月想到成仙，可以用这个词互相印证。诗人脱离尘世、超越自然的奇思妙想，一方面来自对宇宙奥秘的好奇，另一方面更多的是对现实世界的不满。世间有那么多不如意、不如意的事，迫使诗人幻想摆脱这纷扰的世界，在琼楼玉宇中过着无忧无虑的神仙生活。苏轼后来被贬黄州，也总有类似的奇思妙想。所谓船死，江海送余生。然而，在ci中，这只是一个计划。还没推出，就被另一个相反的想法打断了:怕建筑再美，高处不胜寒。天上的琼楼玉宇虽然雄伟美丽，但在那里久居实在太冷了。诗人故意找出天上的美中不足，以坚定他留在人间的决心。一个对，一个错，表现了诗人对人类生命的热爱。同时，这里还在书写中秋赏月的场景，读者可以领略到月亮的美丽和月色的寒意。这一转折表现了诗人对世界的留恋和对天空的向往的矛盾心理。这种矛盾可以更深刻地阐释诗人留恋人世、热爱生活的思想感情，表现诗人豁达的胸怀和远大的志向，从而给歌词带来旷达的风格。
但毕竟苏轼更爱人间的生活，跳舞找出影子，在人间是怎样的感觉！与其飞到清冷的月宫，不如留在人间，在月光下起舞！清影指的是你在月光下清晰的身影。跳舞理解影子，就是和自己清晰的影子跳舞嬉闹。李白《独饮明月》说:我唱了。月亮鼓励我，我跳舞。我的影子在后面翻滚。苏轼的舞姿，明确了影子就是从这里诞生的。并不是作者不想回家的根本原因。跳舞找出影子在地球上是什么样子是根本原因。与其飞到清冷的月宫，不如留在人间，在月光下起舞，至少和自己清晰的影子在一起。这个词是从幻想写到天堂的，在这里又回到了爱人间的情怀。从我所欲到我所惧的心理转折，表现了苏轼情绪的起伏。他终于从幻想回到现实，在出生与入世的矛盾中，入世思想终于占了上风。毫无疑问，世界上的像是什么是确定的，苍劲有力的笔触表现了情感的强度。
下一部片子，我怀了人，也就是怀了孩子。我把中秋节的满月和世界的离别联系在一起，同时也感受到人生的无常。月亮变成了猩红色的亭子，低低地挂在雕花窗上，照着昏昏欲睡的自己。在这里，不仅仅是指思念哥哥的深情，更是指所有那些因为中秋无法与亲人团聚而分离的人。失眠是指那些因为不能和亲人团聚而感到难过，所以睡不着觉的人。诗人无理地抱怨岳明，说:岳明，你不应该有任何怨恨，对不对？为什么人走了都是圆的？相比之下，离开人的悲伤更重。这是要怪明月故意为难人，给人添乱。不可理喻的语气进一步衬托出诗人对弟弟的深情，却又含蓄地表达了对不幸者的同情。
然后，诗人转着笔，说了一些安慰的话，为明月开脱:人当然有喜怒哀乐，月也有沉浮。当她被乌云笼罩的时候，当她赔钱不完整的时候，她也有她的遗憾。自古以来，世上没有十全十美的事。这三句话，从人到月，从古到今，都有高度概括。从语气上看，似乎是代表岳明回答前面的问题；结构上，又是一层，从人月对立到人月融合。为月亮开脱，本质上是强调人事哲学观，同时寄托对未来的希望。因为，月圆的时候，人也聚在一起。很有哲理。
最后一句话，希望人长久，千里好风光。单鹃是美丽的，这里指的是嫦娥，意思是月亮。* * *单鹃，意为* * *明月，典故出自南朝谢庄《乐府》:千里之外皆* * *月。既然人类的离别是不可避免的，那么只要亲人健在，哪怕相隔千里，也可以通过普照人间的明月，将两地联系起来，沟通彼此的心灵。希望人长久，这是为了突破时间的限制；千里之外* * *就是要突破空间的壁垒。让同一个对明月的爱，把彼此分离的人团结在一起。古代有句话，好朋友天各一方，却能心灵相通。千里之外* * *单鹃也可以说是一种知心朋友。这两句话不是一般的自慰和* * *鼓励，而是表明了作者在处理时间、空间、生命等一些重要问题上的态度，充分显示了诗人精神境界的丰富性和广度。王波有两句诗:然而，当中国保持我们的友谊和天堂仍然是我们的邻居。有意义，而且是好句子，和千里* * *单鹃有异曲同工之妙。此外，张九龄的《望月思一远》中说:月亮，长得满满的现在海上，天涯* * *此时。许浑《秋霁送别》说:只待明月，千里伴君。可以互相参考。祝大家年年平安，千里之外都能欣赏到美丽的月色，表达了作者对亲人的祝福和思念，表现了作者旷达的心态和乐观向上的精神。苏轼就是要把前人的诗词融进自己的作品里，熔铸成一种普世的情感。前言中提到，这首诗表达了对弟弟苏辙(子游)的怀念，但并不仅限于此。可以说，这句话是苏轼在中秋之夜对所有正在承受离别之苦的人的美好祝愿。
这篇文章是苏词的代表作之一。就艺术成就而言，它构思独特，道路独特，具有浪漫主义色彩，历来被公认为中秋词中的绝唱。表现上，词的前半部分竖着写，后半部分横着叙述。上片战略要地，下片一波三折。前半部分是对历代神话的创新，也是魏晋六朝游仙诗的进化发展。后半部分是纯线描，人和月是双的。叫演绎物理，其实解释的是人事。钢笔错综复杂地打着圈，摇摆不定。从布局上来说，最上面的一块在空中升起，似乎是空的；下一波是层叠式的，回归现实。最后，现实和现实交织在一起，许。全诗以美丽壮阔的场景为背景，表达了游仙直舞人间的屏蔽与困惑，离开欲望而进入人间，以及旷达自适，长命百岁的乐观与美好愿望，极具哲理与人情。立意高远，新颖如画。最后，以旷达的情怀来收束，是诗人感情的自然流露。情与韵相胜，境界恢弘，具有很高的审美价值。这个词是一个很好的句子，典型地反映了苏词的清晰和宽广的风格。
作者既高举了世界意识，又抛弃了在神奇的永恒面前目瞪口呆的情态(借用闻一多对《春江花月夜》的评论)。他并不完全超然地对待自然的变化和发展，而是试图从自然规律中寻求生命的意义。所以这首词虽然基本上是一种感情稀疏的秋吟，但也不乏感人肺腑、催人奋进的韵味。
这首《水调歌头》一直好评如潮。胡仔的《苕溪渔隐从化》认为这个词是写中秋最好的一个。这个词仿佛是与明月的对话，在对话中探讨人生的意义。既有道理又有意思，很耐人寻味。所以已经讲了900年了。吴倩霜晓角:且唱东坡水调，水清雪盖。水浒第三十回，可以唱一首关于八月十五中秋对月的歌，就是东坡学士的中秋水调歌。可见宋元之唱。全诗意境豪放宽广，感情乐观旷达。对明月的向往和对世界的眷恋，还有那浪漫的色彩，别致的风格，流动的语言，都能给人一种健康的审美享受。