未来五年动画就业市场会怎样？什么样的艺术专业会起主导作用？
转自-新华网
看漫画杂志是很多漫画迷每个月的必做之事。为了更贴近生活在网络时代的读者，许多日本漫画杂志出版商在过去的两个月里推出了在线漫画杂志。
4月底，日本动画出版社双叶社推出了被誉为“全球第一本免费漫画网络杂志”的漫画种子。进入网站后，读者在电脑屏幕上点击鼠标就可以浏览漫画，和看杂志没有太大区别。《漫画种子》六月刊有206页，其中有几组连环画。这本虚拟杂志还收录了下期的连环画和广告，封底还送了读者一份小礼物:连环画桌面免费下载。
双叶社漫画出版部主任岛野浩二(Koji Shimano)表示，网络杂志不需要印刷和装订，因此整体成本比印刷杂志低一半。出版社希望创造一种商业模式，通过扩大免费杂志的读者群，从广告和出版纸质漫画书中获利。
日本软银集团旗下的软银创意公司4月推出的漫画杂志《血液》有传统平面杂志、网络版和手机版三种形式。据悉，《热血》杂志手机版实行会员注册制，月费315日元(1美元约合112日元)。内容和网络杂志一样，目前可以在某运营商的3G手机上阅读。
《读卖新闻》20日援引相关统计数据称，日本传统漫画杂志的销量10年来一直呈下降趋势，2005年的销售额为2420亿日元，比上年下降5%。平装漫画的销售额在2005年首次超过漫画杂志，达到2600亿日元。
据日本Impress集团旗下的网络生活研究所调查，2005财年日本电子书市场估计比上一年翻了一番，销售额达到近90亿日元。其中一个重要的增长点就是可以在手机屏幕上观看的数字漫画。(LSMH整理)
☆ ★ ★ ★ ★即将到来的数字时代的漫画☆ ★ ★ ★
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“你听说了吗，XX漫画杂志倒了！”有一段时间，MSN或QQ上时不时会弹出这样的消息，刚开始有点害怕，但是害怕就习惯了。
中国动漫现状之微妙，十几年来从未有过。一方面，利好消息不断，国家急于发展动漫产业。大型漫展在各地此起彼伏，高校动画专业和职业培训相继展开，形势一片大好；另一方面，大部分挣扎在原一线的士兵都陷入了弹药和食物耗尽的困境。回想起来，他们不知所措。原创杂志纷纷倒下，存活下来的大多经营状况不佳。作者的舞台越来越小，得到发表的机会并不代表他们能如期足额拿到稿费。越来越多的行业成员开始考虑何去何从...
对于我们的原创来说，这是最好的时代，也是最坏的时代。
不想放弃漫画梦想的我们该怎么办？拿到一笔钱，还指望做出一两篇成功的原创出版物？在当前低迷的市场中，这种零敲碎打的方法已经被证明并且继续被证明是非常无效的。放弃徒劳，找个动漫学校专心教学生，期待明天？如果我们失败了，我们有多少信心带领我们的学生走向成功？
抬起头，环顾漫画之外。我们的生活正在迅速数字化。电脑，宽带，手机，MP3，MP4，PDA……...越来越多的电子元素进入了我们的休闲娱乐，这是不可阻挡的趋势。我们欣赏漫画的习惯也不由自主地改变了。现在有多少原来纸质漫画的信徒用读图软件，按PageDown；有多少以前天天报漫画店的常客，现在都在关注动漫网站了。
当动漫迷看动漫时，你是否深有体会？有人认为动漫迷只需要看动漫，不需要关注动漫行业的信息和知识。这种观念是错误的！那么什么才是真正的动漫迷呢？是动画的初始开始。所以我们需要了解动漫文化的核心价值。
我认为动漫文化的核心价值是传递信息或情感，比如《炼钢》(钢铁的炼金术师)，既表达了“平等交换”的信息，又表达了对炼金术原理的尊崇和对母亲复活的向往之情，从情感色彩和传递上看都非常强烈和明显；不止一部动漫作品是这样，《综艺之星》(《カレィドスター》)也是这样，表达了“我”爱表演杂技的情感，同时也表达了人是不会放弃的。
大部分信息同时也能教育人，钢铁审判和变革之星里面的信息也是有道理的。这是动漫文化的核心价值。
相信大家都知道《小雪仙子糖果》(ちっちゃなぃシュガ-)这部动漫是一部治愈动画，而治愈动画有一个特点。
另外，动漫文化的核心价值是强化人的思考和深度。比如动漫作品《推理之绊》，每一次都包含一个思路和逻辑，让人不断思考，不断领悟其中的奥妙。在这个过程中，它其实就像一个题目和测试，考验着我们，从而强化人的思考和深度。
另外，动漫作品也可以增长樊志的见识，我也体会到了樊志的核心价值。同理心的初衷是给一群动漫迷创作动漫作品的空间，让他们的动漫作品可以被分享。依我愚见，我觉得动漫迷心里暖暖的，好像思想在燃烧！这种精神值得保留。你认为动漫文化(樊志)的核心价值是点燃一颗热情的心吗？
Cosplay也是粉丝文化的一部分。你知道它的核心价值吗？据我所知，Cosplay的意思就是扮演动漫角色，Cosplayer都是为了满足自己对动漫角色的感情。这是动漫文化(Cosplay)的核心价值。
有人说文字在传达思想方面无与伦比，但其实动画已经实现了文字能做到的功能。懂得欣赏的人会发现，传达的情绪和文字没有区别，所以动漫文化的核心价值就是传达思想的工具。
综上所述，有些核心价值观正在失去光泽，而有些仍然存在。正因为如此，我们应该保护动漫文化的核心价值。(LSMH整理)
☆ ★ ★ ★ ★动漫行业:梦想的泥潭☆ ★ ★ ★
来源:计算机世界
随着宏观政策和硬件条件的改善，动漫产业一方面笼罩着美好的光环，另一方面又不得不面临尴尬和无奈...
2005年，中国动画产业呈现出一派繁荣景象。截至年底，国家广电总局批准的国家动漫产业基地有15个，包括上海动画电影制片厂、中央电视台中国国际电视公司和陈三卡通集团，还有中国传媒大学、北京电影学院等4个国家级动漫教学科研基地。此外，文化部还设立了三个国家动漫游戏产业振兴基地，分别位于上海、四川和辽宁。
动漫产业被誉为21世纪的朝阳产业，在中国未开发的市场价值高达100亿元。但2004年中国动漫产业总收入只有117亿元，市场前景广阔。2004年国家广电总局发布《关于发展我国影视动漫产业的若干意见》后的两个月内，十几家国内外民营资本以大规模的资金进入我国原创动漫领域。
截至2005年底，国内生产或即将生产动漫产品的企事业单位达265，438+00家。2006年初，北京市“十一五”规划纲要报告提出，北京要大力发展文化创意产业，其中动漫和互联网游戏是重点发展的六大中心目标之一。
与热闹的行业发展场面形成鲜明对比的是，动画公司却是囊中羞涩，尴尬不已。4月底，在杭州举行的第二届中国国际动漫节上，许多企业抱怨说，尽管近年来国家出台了一系列支持动漫产业发展的政策，但很少有投资者或制作人听说过赚钱。
“现在有很多人在制作漫画。我们要看这一波电影有没有投放市场。几年后，你赚到钱了吗？只有把赚来的钱再投入到行业里，才能说明这个行业真的开始了。”曾在上海动画电影制片厂、香港翡翠电视台深圳翡翠动画公司工作过，现为上海北盛动画公司总经理的徐洲说。
产业链断裂
“从大连到深圳，从上海到成都，各地都在建动漫产业园，动漫热了好几年。都说动漫行业很赚钱，但是怎么赚钱呢？很多人不知道。这个行业在走向市场化的时候，还是盲目的。”上海信息产业协会动漫产业委员会的一位专家说。
2005年春节期间，一部动画片在央视获得4.17%的收视率，其51%的版权被央视以230万元收购，每分钟均价高达6804元。对于动画片来说，电视台以这个价格购买转播权是很少见的。
这部漫画是武汉江通动画有限公司推出的《一只从天而降的猪》第一个系列，“以前漫画的投资主体主要是国家。这部电影之所以引起这么大的反响，是因为它是为数不多的民营资本运作成功的动画片。但到目前为止，我们仍然没有收回投资。”朱友兰董事长说。
近年来，国内确实出现了一批影响广泛、市场运作成熟的动画片，其中《蓝猫淘气3000问》就是其中的佼佼者。如今已完成六季2000多集，塑造了“蓝猫”的卡通形象。产业链延伸到图书、音像、文具、玩具等十多个行业的6600多种产品。百度贴吧有“蓝猫吧”，淘宝有蓝猫专卖，蓝猫像明星一样有自己的“蓝猫俱乐部”。
蓝猫系列的制作公司陈山集团也被称为中国动画片中唯一盈利的企业。即便如此，这位上海的专家并不看好国内动画公司的盈利能力。“中国可能没有赚钱的动漫，如果有，也是虚拟的。因为初期投资来自国家，媒体推广可能是免费的。如果所有资源都计入成本，蓝猫可能就不盈利了。”
问题是，为什么会这样？动漫市场一般分为三个层次:一是播出市场；二是动漫图书和音像制品市场；三是衍生产品。其中，最后一关比前两关周期更长，市场更广，赚钱也在最后一关。
按照国际惯例，动漫产业70%以上的利润来自音像出版及衍生产品。在国内，很多动漫对自己的影响不大，即使推出衍生产品，也是默默无闻。从资金投入、前期策划、中期制作、后期加工、市场推广、衍生产品等方面，尚未形成完整的产业链。
首先，生产者和投资者对这个行业还是比较谨慎的。“投资动漫一定要能坚持，坚持才能看到回报。”徐舟说。
在国家和各级政府的政策鼓励下，一批民间资本纷纷涉足动漫产业。以杭州为例，广厦集团、横店集团、中南集团都在这里设立了影视动画制作企业。杭州中南建设集团投资4800万元制作了500集《天眼》动画片，每集7分钟，总时长3500分钟。据悉，中南还计划投资2亿元进行动漫制作，35亿元建设“中国动漫城”，将动漫衍生产品拓展到主题公园、儿童俱乐部等更广阔的领域。
“动画片的投资周期很长。一部好的动画片从立项到成功上线，需要三年甚至更长的时间，更快。在这期间，企业得不到任何好处，很多企业承受不起。所以有人说动漫是有钱人的生意，一定要能承受得住。”朱友兰这样说。因为是以创作原创动漫产品为基础，原创需要的资金量特别大，江铜动漫也遇到了很多困难，但朱幼兰表示，她有信心收回成本。
其次，广播市场回收较少。以前因为国家对这个行业不是特别重视，很长一段时间，中国的动画片都是进口的。但国外动画片为了进入中国的播出市场，以极低的价格，甚至溢价向中国电视台播出，导致国内厂商望而却步。国外的漫画都是这么算的。我不是靠广播赚钱的。只要知名度足够大，图书、音像、玩具等下游衍生产品就不会有市场。
2005年6月，国家广电总局提出了《促进我国动漫创作发展的具体措施》征求意见稿，涉及18项，其中有两项比较重要:国产动画片必须在17:00至21:00黄金时段由电视台播出，进口动画片数量与制作机构原创动画片数量之比应为65438。虽然没有正式颁布，但是这个规定还是给了国产动画很大的信心。
近年来，国产动画片的播出价格也略有提高。据朱友兰介绍，一部在全国播出的动画片，现在每分钟可以卖到3000元，而两三年前是500到65438+万元。更糟糕的是，一些电视台已经提供了每分钟10到20元的价格。但相对于每分钟654.38+0万元的动画制作成本，这个数字还是很小的。
再次，产业链缺乏专业分工。“我把一部电影授权给一家音像公司。如果是一个什么都卖而不是垄断动漫产品的公司，我的产品可能不会被重视，然后会被很好的包装和推广。”朱友兰说，理论上音像、图书、电视广播都可以收回成本，但中国缺乏这样的专业公司，相关产品不一定卖得好。
头重脚轻
国家广电总局副局长胡占凡在最近召开的2006年全国影视动漫工作会议上表示，动漫产业是一个综合性产业，涉及很多方面，动漫制作不是动漫产业的全部，只是产业链中的关键一环。动漫运营真正的成功在于对其产业链的整体规划、合理布局和协调调配。
胡占凡的演讲是有背景的。自2003年以来，中国国产动画片的产量每年都以近两倍的速度增长。2005年达到42700分钟。2006年第一季度，中国动画实际产量接近2万分钟。与之形成鲜明对比的是，从1993到2002年的十年间，中国国产动画片的总产出只有33900分钟。
从产量来看，中国动漫呈现直线上升的趋势，但从产业结构来看，并不那么理想。整体来看，我国绝大多数动漫制作公司仍然扮演着加工海外产品的角色，前期创作能力和后期合成实力严重不足，形成两头小中间大的产业结构，缺乏自主知识产权，无法获得最大利润。
有人一针见血地指出，国内动漫产业是“一流的画技，二流的故事，三流的管理”。上海的这位专家指出:“政府大力支持动漫产业的发展，并不意味着每个人都会‘做’动漫。其实制作只是一小部分，更多的是策划、创意、营销。”
上世纪80年代末90年代初，日本、欧美看中了中国廉价的人力资源，纷纷将动漫加工业搬到中国，培养了大批动漫制作人。当时一家动漫公司职员月薪高达2万元。2000年左右，国际动漫加工业开始流向劳动力更低的国家，代工的利润空间越来越小。
胡占凡说，目前，中国拥有正规资质的原创动漫制作机构数量正以每半年50家左右的速度增加，许多原本只承担海外动画片加工任务的动漫公司也转向了国内原创。但资金不足的先天障碍和制作周期长的产业特性，使得中国动漫产业的原创之路并不平坦。
海贝声动画公司是一个只有十个人的小公司，其中50%是做业务的，比如给其他公司做动画广告片，50%是做原创动画艺术短片。后者的投资完全由业务收入补贴。目前，贝森动画已经制作了两部艺术短片，第一部是不到六分钟的《拿罐子》，第二部是17分钟的《铁棒公主》。总经理徐舟表示，贝松动画的目的是将中国传统的武侠内容和场景与高科技的3D动画相结合，在动画艺术形式上进行创新。
完成《拿罐子》后，贝松花了5万元做动画，这还不包括人工成本，因为所有的创作者和制作人都没有得到报酬。到了电影《铁参谋公主》的时候，贝松动画开始寻找投资人，过程并不顺利。最初，徐洲与国内投资者进行了谈判，但“他们都很慢，没有任何回应”。和国外投资人接触就不一样了，很多人看好他们的作品，很快就进入了和现在的投资人合作的阶段。这部电影日本投资了50%，计划在2003年拍摄。中国制作完成后，对方将获得日文版，双方享有两年内参与电影节并促成交易的权利。
然而，这两部电影都没有在电视上播出过。一方面，电视台没有设立相应的栏目，“连你都没地方免费播。”有些电视台可以以节目介绍的形式播出，但收取大量广告费。为此许舟很苦恼，虽然他只是想通过电视转播扩大公司在群众中的影响力，打开知名度。
“其实社会上有很多闲散资本。在国外，从引进一个主角到电视台滚动播放动画片，影响力逐渐建立，这个过程有时长达八年。头一两年不会有回报，两三年后会有人买衍生商品，但在中国能坚持三四年的人不多。”徐舟认为，缺乏长远眼光，害怕市场风险，是很多资本不愿意介入原创动漫市场的重要原因。
另一方面，创作人才的缺乏也导致中国动画产业缺乏发展动力。作为从业者，朱友兰对此深有感触。“不缺生产人才。中国缺的是创意人才，这也是我们不解的地方。我个人可能接触有限。虽然我招了国内外的人才，但是动画的创作人才并没有我想象的那么好。”
朱友兰的感觉没有错。目前中国动漫从业者不到1，000人，韩国只有1/3，而且大部分是低端制作人和高端纯研究人员。每年全国动画毕业生只有2000人左右。实际上，我国影视动画人才总需求为654.38+0.5万，游戏动画人才总需求也在654.38+0万左右。动画人才缺口巨大，尤其是前期策划创作动画的人才。
如果没有好的创意，整个产业链就缺乏有竞争力的上游产品，下游衍生产品就无从下手。目前江铜动漫主要涉足传统题材。除了正在制作的《天上掉下来的猪》第三、第四季外，还计划制作《花木兰》、《小男孩基地三》等动画片。这些故事要么基于中国的传统文学作品，要么来自当地的民间传说。他们认为这类题材容易把握，至于科幻题材和反映现代生活的题材，他们很少涉足。“不知道市场反应会怎样，现代题材对创意提出了更高的要求，否则很难被市场接受。”朱友兰说。
中国政府从发展文化产业、倡导优秀文化的战略高度出发，积极扶持和培育民族动漫产业，将“中国品牌、产业化、国际化”作为发展中国动漫产业的基本战略。但仅仅因为把握得好，无疑不利于适应当代生活、充满活力和现代气息的动画作品的诞生。久而久之，作为产业链上游的创意和剧本端，很难发展壮大。
探索是无价的
国家广电总局在其官方网站公布的2006年广播电影电视工作要点中明确指出，今年将加强影视动画的策划，采取措施鼓励和支持各级电视台在黄金时段播出优秀的国产动画片。此外，加大政策引导和产业扶持力度，重点支持原创动漫创作生产。
除了广电总局、文化部、信息产业部出台的政策外，各地政府也针对本地区的实际情况出台了扶持政策。以苏州为例，5438年6月+去年2月，《关于支持动漫产业发展的政策意见》指出，对新设立的动漫企业，按照其对当地经济的贡献给予奖励；苏州制作的原创动画电影，经批准在国内发行播出的，给予补贴；企业向银行贷款用于动漫产业发展的，政府给予贷款贴息补助；对进入动漫产业基地的企业给予租金减免。
北京市版权局副局长王指出，“文化创意产业发展繁荣的基础是作品创作，核心是作品交易和传播，关键是作品版权保护”。他说，创意产业是有知识产权保障的。如果知识产权保护不够，会让创意产业失去发展动力。动漫产业作为创意产业的一部分，也面临着打击盗版、保护正版的严峻现实。根据“蓝猫”品牌所有者陈三集团的统计，盗版商获得的利润约为正版商的9倍。
经过多年对国外经验的学习，中国动漫企业也走出了一些具有中国特色的发展道路，其中一些还有待实践的检验。长沙是中国动漫产业重镇，占国内动漫产量的半壁江山。山猫卡通公司探索出了一条“后卡通”发展模式。这个后漫画就是先做衍生产品再做漫画。即使拍动画片，也不是纯粹的文化娱乐性的动画片，而是在卡通形象上做文章。
山猫公司选择了动画音乐的空白点，成立了山猫合唱团和山猫艺术团。随着《小山猫早起》、《抓问号》、《河马感冒》、《拔河》等原创动画歌曲的出现，山猫的知名度也得到迅速提升。以山猫卡通形象为品牌logo的书包、玩具、文具、彩板等文化产品不仅在国内市场销售，还有65438+万套山猫卡通彩板出口墨西哥。
落户石景山区北京数字娱乐产业基地的汇文化发展有限公司制作的《快乐驿站》采用了以往经典小品和相声的录音，并配以Flash动画制作的画面，在央视播出后大受欢迎。这种对现有文化资源的再利用，也有望开辟动画制作的新途径。
成都在手机动漫方面已经领先。虽然国内3G尚未起步，但已经利用国外平台提前试水市场，抢占市场先机。中华轩创作的80分钟Flash动画《姑娘，你的一分钟有多长》是中国大陆首部登陆新加坡和马来西亚的3G动画作品。在新加坡，可以用3G手机在线下载或分期观看整部电影，1个月已经赚了70多万。
随着科技的发展和接收终端的增多，动漫产业的载体和形式也越来越多。只要有创意，就有盈利的可能。企业类似的积极探索，也为中国的动漫产业增添了精彩的一笔。LSMH整理)
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从观察和思考转向
近日，第二届中国国际动漫节在杭州开幕，总额6543.8+0.4亿人民币的动漫产业项目吸引了美国、荷兰、丹麦等8个国家和地区的客商。“犹如一夜春风来”，在政府的大力优惠政策下，动漫产业正在成为国内外商家新的投资热点。面对国际巨头的强大竞争力，中国企业如何从虎口中抢夺食物？
动漫饭局，吸引无数英雄争奇斗艳。
近年来，我国动漫产业动作不断，捷报频传。不久前在杭州举行的第二届中国国际动漫节上，中国国家广电总局宣传管理司司长金德龙向中外媒体宣布了一个振奋人心的消息:中国的动漫企业已经开始盈利。消息一出，业界为之动容，因为它改变了“中国动漫市场一直处于雷声大雨点小的局面，就是大家都知道这是一个朝阳企业，却不得不面对一旦涉足就会血本无归的现实。”
事实上，自2004年以来，中国动画产业已经突破变革，并加速其热启动。两年多来，湖南、北京、上海三个动漫频道陆续上线，北京、上海、成都、大连、杭州几个动漫网游基地加紧建设，大大小小的动漫展会、动漫人才招聘会相继举办。与此同时，中国政府出台了一系列鼓励国产动画和原创动画发展的政策，对动画产业给予了前所未有的政策支持。
在市场不断完善的同时，动漫产品也在走出困境。2005年动画作品《三毛的流浪》未完成，版权销售额近2000万元；2006年至今，版权销售额已超过3000万元。《蓝猫》等系列动画片今年产值可能达到1.2亿元。
很多商家都惊叹:在中国大陆，动漫的感觉终于来了！
动漫产业的利润一直受到各国巨头的青睐，其主要利润来源是电视或电影的播出和系列产品的开发。一部动漫影视作品的成功，不仅在于电视或电影收视率的成功，更在于其以动漫形象为品牌的衍生产品的开发和运营，延伸产业链，将其名气升华为无法估量的真金白银和商业运作。其中，各种衍生产品的开发是动漫产业最重要的收入来源，如玩具、饮料、保健品、服装、袜子、鞋子、文具等。，可以开发成动漫衍生产品。因为可以开发的衍生产品种类多，销量大，利润难以估计，可谓是利润丰厚。比如美国的网络游戏产业连续四年超过好莱坞电影业，成为美国最大的娱乐产业；美国迪士尼公司出品的动画电影《狮子王》投资4500万美元，迄今播放收入已达75亿美元。更神奇的是，其衍生产品的收入达到了20亿美元。日本动漫产业年产值在国民经济中排名第六，动漫产品出口额高于钢铁产业。