东北秧歌的风格特征

特征是指一个人或一件事所具有的特殊或特别的东西。以下是我为你整理的东北秧歌的风格和特色，仅供参考。让我们看一看。

东北秧歌1的风格特征

东北秧歌的动态风格可以概括为“波澜不惊”，具有火热、质朴、浓烈的情感特征。它是汉族民间舞蹈中最北方的舞蹈，舞蹈中的活力和美感为这种舞蹈增添了许多色彩。

由于特殊的地域环境和风俗习惯，东北秧歌形成了稳定、和谐、美丽的审美特征。东北秧歌的“浪”体现在身体的动态规律上；“根”表现在“突而稳”的踢步，“踢步”的节奏感特别强。单个踢步一拍有三种不同的变化，踢腿的瞬间是一个非常快的用力过程。这个过程就像是快速吸气，落地时好像是突然呼吸，但很快就变成了沉重的叹息般的重心移动。在这三个变化中，踢出的瞬间体现了“根”、“巧”、“泼辣”、“爽”、“脆”的特点，落地和重心的移动充分体现了稳、美、浪的动态风格特点。于是，踢不仅显示“根”，也显示“浪”。“波浪”让人想起弧线。

东北秧歌的重心运动其实是一个小弧线，前踢的重心运动是一个向下的弧线；做后踢和侧踢时，重心移动的感觉是向上的弧线。连接这些弧线的就是“波浪”的弧形运动。

音乐的特殊性使得舞蹈动作突出“点”，延伸“线”，动静皆宜。活泼而富有弹性的鼓点激发出泼辣的情绪，让东北女性特有的“稳重、壮实”得到了更充分的表现。多种多样的“巾花”是东北秧歌表现力的重要因素。巾花与舞蹈，动态结合，细致刻画女性性格的不同侧面。“内外花”有内在美；“手制花”的投掷，体现了东北女性的凶猛与决绝。

秧歌的核心动作是“扭”，即扭腰，即扭腰眼，最能体现东北人奔放、开朗、乐观、豁达、浪漫、幽默的性格。扭转的稳定是指流动的稳定，即流动中的动作突然静止，不是绝对的静止，而应该是这个动作的延续和下一个动作的开始；是流动中运动的戛然而止，应该是这个动态中的情感延续，下一个动态中的情感转化。

至于稳定，也要踩。艮艮、乔、安静、稳定、优美的节奏型、快速的双脚、稳定的立足点、膝关节的屈伸和灵活性等。，形成东北秧歌独特的风格和动作特点。比如在巾花的训练中，为了强化和烘托东北秧歌火热的艺术气质，在基本动态不变的前提下，加强巾花的技巧训练，从而扩大这一道具的应用范围，拓展以物传情的手段，增强表现力。

此外，东北秧歌的产生和发展直接受到社会变迁的影响。由于历史时期不同，秧歌的表演内容、形式、伴奏音乐也有所不同。因此，我们应该灵活运用它的表现形式来表现不同的内容，并为其注入新的活力，而又不失其原有的风格和艺术魅力。

东北秧歌的风格特征2

秧歌包括东北秧歌、胶州秧歌、云南花灯和大鼓秧歌。北方的秧歌古朴热烈，场面壮观；南方的秧歌美丽、精致、婀娜，通常手持扇子、巾花、彩丝等道具。

东北秧歌是北方劳动人民长期创造和积累的财富。它起源于插秧耕田的劳动生活，与古代崇拜农业神、祈求丰收有关。具有浓郁的北方地域色彩和浓郁的乡土气息，多表现为流行的群众歌舞形式，脚有“大力踢”，“扭上肢”，“绕腕花”。舞蹈贯穿着“稳浪、浪、美”的主体风格，表现了东北人民的热情、淳朴、灵活。

东北秧歌的风格特征第三章

今天的东北秧歌形式幽默，风格独特。广袤的黑土地赋予了它古朴豪放的灵性和风情，集泼辣、幽默、恬静、稳重于一体，生动展现了东北人热情朴实、刻板节俭的性格特征。稳浪、浪、梗、梗、踩板、扭腰，是东北秧歌的最大特点。同时，多种多样的“手中之花”、明快而富有弹性的鼓点、重击、俏丽、安静、稳重而优美的节奏，都是东北秧歌的风格特征。

(一)东北秧歌的形体特征:

始终保持前倾，步出时用力踢提，收回时落地快速而坚定，将膝盖的规整与手帕花翻转时的流畅结合在一起，形成东北秧歌特有的姿势节奏，称之为“眼劲”，与当地人刚强不屈的性格相吻合。比如王晓燕的《大姑娘之美》，通过会说话的眼睛，嗔怪迷人的容貌，酣畅淋漓的舞蹈动作，展现了一个刚健、任性、执着的姑娘的风姿，美丽、优雅、安详、稳重。

(二)东北秧歌动态规律的基本特征:

高跷不仅是舞蹈体态特征形成的原因，也是秧歌节奏形成的根本原因。秧歌的基本节奏表现在“走相”、“稳相”、“鼓相”、“帕花”等主要动作要素上。

(1)“相走”中的走步是一种流动步，不同于中国古典舞中的圆步。其特点是松膝踏步，脚踝微勾，后踢着地稍控膝，形成具有“里子力量”的踏步动态特征；步伐可以很小，也可以很大，甚至是奔跑。在舞蹈表演中，各种路线在这种步态中变换，两者结合体现出一种洒脱、流动的美感。《走》中还有小步、前踢等，表现出幽默、滑稽、诙谐的意境，给人舒、乔等美的慰藉。

(2)“稳相”在秧歌中称为静动作。这种动作稳重优雅，具有瞬间将外在动作转化为内在节奏的动态效果，给人一种既稳重又优雅的美感。常见的舞蹈动作有:单肘、立掌于胸、双手紧握等。

(3)“鼓相”是表现人物思想的重要手段，不同的人物用不同的名字叫鼓。鼓相动作多由鼓叫、鼓接、翻身、鼓相组成，是一个综合体。有“一鼓”、“二鼓”、“五鼓”、“十二鼓”，其中以“五鼓”动作最为典型。

(4)有捧花、切花、胸花、绕花、荡花、荡花、分花等几十种“手帕花”动作，还有顶花、竖花、竖花、荡花、旋花等高难度舞蹈手帕花技巧。比如曾获首届中国舞蹈“荷花奖”特等奖的群舞《绢花》，红、黄、蓝、绿的帕花，似幻似幻，似花似蝶，似火如云，闪耀而开遍舞者全身，左右、头、肩、肘、膝、臂、腰、背、脸，使整个舞台处处发光。尤其是舞者扔出一里之外又像变魔术一样回到演员手里的婆娑花，更是妙不可言。比如吉林省第一届艺术节吉林女子中学学生表演的舞蹈《下雪了》，演员们穿着天蓝色的服装，戴着白色的围巾，手上拿着白色的手帕。在《下雪了》的舞曲中，16的姑娘们翻着手帕，用东北秧歌中的“旋花、顶花、立花”等手帕花技法，以及队形的变化。北方的风景真美。真的很漂亮。

东北秧歌的风格特征第四章

1东北秧歌的舞蹈风格研究

东北秧歌是中国东北地区流行的一种民间歌舞形式。相传康熙三十年，黑龙江宁安县有记载“元代上，有好事者，得扮秧歌”“秧歌”。男孩扮成三四个女人，三四个人扮成士兵，各持两根圆木，突然互相殴打，以马镫(伞灯)为头目扮演卖糊的角色。

东北秧歌形式幽默，风格独特。广袤的黑土地赋予了它古朴豪放的灵性和风情，集泼辣、幽默、诙谐、温婉、稳重于一体，生动展现了东北人民热情朴实、刚柔并济的性格特征。稳浪、浪、梗、梗、踩板、扭腰，是东北秧歌的最大特点。同时，五颜六色的帕花结合秧歌本身的节奏，使舞蹈更具韵味，生动地展现了东北秧歌的擂、俏、静、稳等特点。在原有心态的制约下，调整姿态、节奏、韵律、步法，积极表达内心情感，是东北秧歌的主要特点。

1.1东北秧歌的形体特征

东北秧歌在表演过程中对姿势有一定的要求，比如身体必须微微前倾，下巴要后缩，以保证每个动作干净利落，这样才能表现出女性身体的三弯，更好地表达情绪的变化。每一个动作都要包含丰富的情感。因此，东北秧歌的表演要准确把握东北女性的心理活动；东北男人要强调“逗”，即洒脱好玩，释放男性阳刚之气。东北秧歌很多时候也叫“扭秧歌”。根据这个词汇，秧歌表演中最重要的是扭腰，充分表现了东北人民奔放、快乐、热情、幽默的个性特征。

1.2东北秧歌的节奏特征

通过分析发现，东北秧歌的传统节奏是2/4拍尾数，夹杂少量的1/4拍和4/4拍。而且拍子的重音不一定存在于每一小节的第一拍，偶尔会出现在小节的中间或最后部分。这意味着东北秧歌的节奏变化很大，尤其是点音符的大量使用，使得表演中的节奏非常丰富。它广泛应用于慢速或中速音乐中。受这种节奏特征的影响，东北秧歌的舞蹈动作特征呈现出“立脚稳，脚快”的特点，旋律与韵味协调一致，具有非常独特的味道。

1.3东北秧歌的步法特征

东北秧歌的基本步法有前后踢、扣篮、侧踢、抖跳等。在踢腿过程中，表演者膝盖的全身动作必须是有弹性的，很短，要求踢腿幅度小，速度快，双腿集中交换，身体稳定，踢腿时保持姿势不变，即上身微微前倾，腰胯适当抬起。这一系列特征与东北地区的踩高跷活动密切相关，而回缩、运动、力度的强烈反差也能表现出东北人心理活动的起伏。

1.4东北秧歌的动态特征

东北秧歌的动态规律通常分为前后动态规律、上下动态规律和循环动态规律。这三个动态规律是紧密联系的，每两个动态规律要通过腰部下弧的缓慢运动连接起来，从而形成一个快速稳定的舞蹈。有人总结说，东北秧歌最基本的动态规律是走、稳、鼓。首先是“走”，指步伐平稳，行走过程中保持膝盖放松，后位脚踝微微上勾。落地时控制力度，产生强烈的感觉，步伐大小不受约束；二是“稳相”，特指静止的动作，但强调静止，指的是稳相不是绝对的静止，而是动作前后衔接的相对状态，强调延续和开始；第三种是“鼓相”，主要由连续鼓组成，称为鼓、鼓相、翻身。它需要在每个层次上小心处理，以保持整洁、连贯和进步。

2东北秧歌表演形式的创新

随着时代的发展，人们对传统的东北秧歌进行了很大的创新和改造，前后最大的不同是现代秧歌的动作幅度更大。动作幅度的增加大大提高了舞蹈的表现力，尤其是在舞台上展示的时候。新鲜元素的融入，促使东北秧歌更好地展现舞者的内心，整体提升了观赏性和艺术性。比如在重心转移的过程中，要加大原有步伐的动作幅度，表演者要在保持稳定的基础上尽可能最大化动作幅度，进一步体现人们对自由的追求和东北人的热情奔放。

3结论

基本秧歌是我国民族文化的重要组成部分，它包含了东北人民的审美心理和艺术情趣，是情感、信仰和文化的综合体。通过本文的分析，东北秧歌的主要特征是“逗”和“闹腾”。舞蹈演员在表演前要充分了解这些特点，感受东北人民的生活氛围，从而表现东北秧歌的文化内涵。；