平安时期日本与宋朝的交流

首先，佛教和神道教

初唐时期中国盛行三论宗、法香宗、华严宗、法家宗等佛教宗派，所以在日本奈良也很流行。平安时期相当于中唐和晚唐时期，天台宗和密宗在中国流行，所以天台宗和密宗在日本也流行，日本和唐朝一样，产生了所谓的山居佛教，就是把寺庙建在密林深处静修。平安后期用的是《无量寿经》这本书。净土宗流行于日本，以《阿弥陀佛经》和个人来世愿望为主要内容，其倡导者有空野、源信、善忍、孔原等。处于社会底层的农民，正饱受生活之苦，于是把希望寄托在来世，以求获得精神上的慰藉。纯女性教派迎合了劳动群众的情绪，所以发展很快。同时净土宗没有华而不实的仪式和祭祀，声称念佛就能成佛，所以

日本佛教虽然是从中国移植过来的，但传入日本后逐渐日本化。日本佛教的民族主义很强，也是最明确的。空海的目的是护国，“为国诵祷，为国说般若”；“国无谤法之声，家有褒领。七难之后难退，国界有人守”；他们提倡“精忠报国，孝在家中”。空海回国后，他的一切活动都是为了国家。他把东四(在京都)改成了教王护国的庙，还把高雄庙改成了护国的庙。这种强烈的护国思想是日本佛教的特点之一。

从奈良时代开始，佛教兴盛，日本固有的神道不得不退居一隅，完全处于佛教之下。但到了平安后期，向中国学习的高潮已经过去，日本进入了“国风时代”。随着经济中心从中央政府转移到地方政府，宗族势力崛起，日本固有文化开始复兴。于是神道复活了。

桂宝六年(公元775年)，朝廷命各国国务部修复祀殿。公元17年(公元798年)还下令地方物产以钱币、帛等形式向地方神社缴纳(之前经费必须在京都收取)，并下令禁止行云。两国建国前，国有神祗以神社中的女性为安，祭祀时禁止举行宴会和表演歌舞。同时，他们也改变了对神犯罪的命令。

平安初期，官方币社737个，全国币社2395个，分两个层次。那些直接从中央神那里得到资金的被称为官方币社，那些从国家部门得到资金的被称为国家币社。当时著名的神社有河茂神社(京都)、春日神社(奈良)、大元野神社(京都)和岩清水的八幡宫(京都)。桓武天皇皇后高野给了藤原的祖先今木一个正直的祖先。何澄三年(公元836年)，佛教高僧被放入神社，佛教经典丰富了神道教的理论。田萍圣保统治时期，在常陆鹿岛神宫修建了神宫。到9世纪初，钱月的七壁神宫、史燚的大神神社、上野的二巴伦山神宫、若田神宫神宫都相继建成。

二，假名与文学

在假名发明之前，日本只有语言，没有文字。自汉字传入后，日本一直用汉字处理国事，并通过汉字介绍中国文化。由于日本文化的发展，客观上要求有一种能表达自己语言的文字，而假名就是日本随着历史演变而产生的自己的文字。

所谓假名，就是通过省略或勾画汉字的一部分而创造出来的表音文字。正楷的部首叫片假名，汉字的部首叫虎假名。当初日本人把汉字真名称为实词的意思，把真名省略或略化的缩略词称为假名，舍弃了汉字的意思，只取其音。最开始，片假名是用于佛经的注音。后来发展成片假名和汉字的混合形式。平假名在平安时期非常流行，尤其是在女性非常喜欢使用平假名的皇宫，而男性和政府仍然使用汉字。日语假名不是某个人发明的，而是日本人在长期实践中形成的。当然有它的借鉴和背景。据说日文笔名表“五音图”是基于印度人对梵文元音的研究和中国船只的音韵。

平安后期，日本出现了完全用假名写的诗，但政府文件和学术著作都是用假名混写在汉字中间的。这种混合书写方法一直使用到19世纪。现在假名已经规范了，外来词和公文一般用片假名，其他用平假名。

平安前期，中国文学还很流行，合唱衰落，在日本文学史上被称为“国风黑暗时代”。但此时，日本文学开始逐渐摆脱中国文学的影响。平安后期，由于古代国家经济崩溃和庄园制的出现，日本文化完全摆脱了中国文化的束缚，随着假名的出现，日本文学开始出现。

隗帝(898-929年在位)不同于平安前期的历代皇帝，他很少教授和编纂中国诗歌总集，并下令大力编纂和收集歌曲。颜夕五年(905)，纪冠之(945)编《古今和歌集》二十卷，后又编《后世诗歌集》。文献上是列不出来的。但到了宋六仙的时候(公元858-888年)，出现了宋六仙(藤原叶平，小野驹，黑主的大伴，书生之家雍容，和尚遍地)，和声开始与汉诗抗衡。藤原龙夫(公元804-872年)是和服的保护者。

散文方面，原业出现了伊势的故事(短篇小说集，125)，之后出现了珠曲的故事(作者不详，大和的故事(爱情小说集，170)和紫金宝的故事。10世纪藤原道刚的母亲写的蜻蜓日记，以她的婚姻为主要内容；女诗人写的春部日记和平安末的春部；165438+20世纪村崎志部夫人写的紫部日记；165438+

11世纪藤原全盛时期，文学上出现了一位侍奉宫廷的女作家写的小说，代表作是《源氏物语》。这本书是村崎志部(978-1014)写的，写于11世纪。

1165438结尾出现了两部历史题材的贵族小说，《荣耀的故事》和《大镜子》。作品通过对以道士藤原为首的摄影师家族历史的描写，揭示了没落贵族的乡愁。与此同时，描述武士、名师、劳动人民生活的《今昔物语》问世。这是一个关于中国、印度和日本的故事。

第三，建筑和雕塑

平安早期的建筑所剩无几，只有金殿和穆若圣寺(奈良)的五层塔。这座寺庙不同于平安的其他佛寺，以周围的自然为背景，根据地形进行布局。建筑极其简单，但一开始就表现出了日本建筑简洁美观的特点。平安后期，日本建筑有了很大的发展，具有明显的日本特色。

在寺庙方面，宽仁三年(公元1019)，藤原总督建造了平安时代最大的建筑“和氏璧”，完全确立了日式风格。京都的凤凰厅也是平安时代极其重要的建筑。它原本是莱通藤原的别墅，并在公元1052年改为寺庙。凤凰殿是Byodoin寺的阿弥陀佛殿。以柱上雕刻的凤凰命名，Hojoji和凤凰厅都是日本想象中的天堂的实现，体现了净土宗的美学思想。陆奥(中国东北)的藤原在平原(岩手县西盘井县)修建的中山寺、茂月寺、观子院、无量光院等，都是园林建筑，如庙前开的一个池塘、池塘中的一个岛、岛上的几座桥。

在住房方面，平安时期已经完成了卧室式建筑。所谓卧房式建筑，是日式贵族高层建筑，一般由水池、卧房、对门、游廊、中轩、中门、渔堂、杂屋组成。按照中国的传统技法，早期的卧室式布局是左右对称的，而晚期的卧室式不受中国的影响，是左右不对称的。当时无论宫殿、衙门、墓葬，都是卧室式的。

就宫殿而言，平安初期有内廷、丰乐院、内里(皇宫)和别墅——新森宁、冷泉院、朱雀院等。平安后期，有藤原的东条氏厅，皇帝的荷尔厅，白河天皇的鸟羽厅，但这些建筑已经不存在了。

平安前期的雕塑也受到唐朝的影响，后期出现了所谓的“和谐雕塑”，即日式风格的雕塑。平安初期的代表作品有奈良北寺的十一尊观音像、京都金国寺的如意轮观音像和大郊观音寺的如意轮观音像。高衙内金刚峰寺的放生和宪法雕像是典型的白檀雕塑，但被认为是空海从中国带来的。滋贺县香源寺十一尊观音像，有强烈的外来元素。平安初期，由于神佛合一思想的流行，以佛像的方式雕刻神灵，所以雕刻成佛的模样，如护国寺楚英殿(京都内)的八旗像和女神像，松尾神社(京都内)的两男两女像。

平安后期开始出现日式雕塑，但真正完成日式雕塑的是丁超(公元1057年)。他成功地代表了当时贵族的理想佛像，如凤凰殿的阿弥陀佛佛像。丁超风格的特点是佛像的眼睛都向下看。丁超死后，他的儿子长大了(公元1065438+公元00年)，日式雕塑进一步发扬光大，元氏(公元1134年)及其儿子龙元和相继出现。由于贵族大量造像，出现了许多佛寺(雕刻作坊)，每个佛寺都有自己的佛师(佛像雕刻师)。佛教大师的社会地位比以前有了很大的提高，产生了很多有个性的作品。

第四，绘画和音乐

平安前期(公元794-894年)，日本绘画也受到唐朝和五代的影响。平安后期(公元894-1192年)产生了“大和画”或“日本画”来描述日本的风俗和人物。大和画是纯日本绘画题材的画。相比之下，它是以唐代绘画为基础的。

大和绘画产生于颜夕，在历年(901-956)，到11世纪中期，大和绘画完全确立，也有宫廷画师。吴菲司经常是村上天皇的宫廷画师。居士光贵也是活跃于公元10至11世纪的宫廷画家。大同(公元806-809年)建立了宫廷画院“画院”，由中央部画院和内务府工匠合并而成。最典型的大和画是描写故事(世俗故事)的画卷，其中最典型的是大和画。

画卷中的《新桂山起源图》也很有名，描写了领主、名爵、劳动人民的生活生产场景，反映了武士阶级兴起、人民力量壮大、贵族衰落的特点。

用大画词也是一幅优秀的大和画，表现了应天门放火烧大(伴好人)的政治阴谋。京都虎灯院凤凰堂的阿弥陀佛迎宾图是一幅由唐风转为日风的佛画，以日本风景为背景。平安后期的佛画特点是吸引日本人，菩萨的脸特别好看，比如教王护国寺(京都内)的十二神。

日本将来自朝鲜、渤海、唐朝、印度的外来音乐统称为“雅乐”，其管理机构称为“雅乐差”。雅乐传入日本后，受到日本上层社会的欢迎，用于寺院的仪式和贵族的宴会。一开始，雅乐和日本固有音乐是同时并存的。平安前期的日本流行采取了折中的形式，即日本仪式用日本固有音乐，外国仪式用雅乐。

嵯峨(公元809-822年在位)、(公元833-849年在位)、易(公元986-101年在位)。

三皇精通音乐，热衷于日本流行音乐。有一位皇帝亲自规定了神乐和马乐的乐谱，嵯峨和任明皇帝在统一室乐和高丽乐的基础上复兴，改编了16种乐舞，还创造了几种音乐形式:①神乐(用于祭祀中枢)，②西游记(东方民歌)，②民歌(。强调了歌词的表达)、⑧和昝(一种由读汉文经的语句演变而来的道教歌曲)。雍帝初期，有管弦乐演奏的“通巡”。这种音乐形式的出现，标志着日本流行开始摆脱宗教的束缚，表达贵族的华丽生活，独立音乐成为一种娱乐。御游之后，出现了独奏曲和田园曲，最后民乐逐渐取代了古乐。

动词 （verb的缩写）书法与茶道

所谓书法就是中国的书法，日本的书法是从中国传过来的。奈良时代日本没有发明假名，所以日本人写行书和草书，模仿王羲之等人的笔法。平安初期，假名开始出现，虽然上流社会写的是汉字，但多少有点日本化。

空海是日本书法的创始人，日本书法被称为“学书法的和谐”。他师从唐代的韩学习书法，被称为“五笔和尚”。所谓“五笔”，就是韩《赠笔说》中的五笔。因为空海学了这五笔，所以叫这个。据说他在唐朝的时候，宪宗让他把王羲之书法中的漏字填在宫屏上。

平安后期，假名盛行，于是出现了小野冯道(公元890-966年)、藤原佐理(公元904-998年)、藤原杭城(公元972-1027年)等以假名为笔名的书法家，合称“三迹”。小野冯道深受王羲之的影响，有“左集”之称，藤原藤原结合了小野冯道和王羲之书法的长处，形成了一种优雅而温和的书法风格。《山治》完全摆脱了中国书法的风格，由古韵浑厚的唐风变为浑厚秀丽的日式。像这个时代的其他艺术一样，它代表了日本文化的独立性。

茶道是日本特有的泡茶和喝茶的规矩，用来陶冶情操，学习礼仪。是日本特有的文化，被誉为“东方精神精华”。茶很早以前就从中国传入日本，公元6世纪左右日本就有了茶，但最初只是作为药物，仅限于一些贵族和僧侣。茶叶传入日本有两条途径，一条是从中国大陆经朝鲜，另一条是从中国。

平安之初，弘仁皇帝于六年(公元815年)四月游览蒋蒋崇福寺，寺内绝大部分僧人以永中煎茶为供品。同年6月，在蒋蒋和丹波附近的银内进行了试种。平安后期很流行喝茶。后来，这种风格逐渐衰落，直到宋代开始流行喝茶。这股风是荣熙(1141—1215)传到日本的。荣熙从中国带回来的茶籽被种植在朱倩(福冈县)的北镇山，然后被移植到山城基尼的崖壁山。荣熙还写了《吃茶》

不及物动词教育和学术研究

平安时期以前，日本只有官学，中央有大学，地方有国学。在唐朝读书时，空海看到长安城内每一个广场都有一所学校，每一个县都有一所乡校，教育机构完备。他很遗憾日本没有私立学校。回国后于公元828年创办综艺学校，培养人才。稍早一点，他建立了弘文学院(9世纪初)，后来在公元821年建立了藤田。公元850年，橙子嘉彦创办学园，公元881年，在前杭平创办奖学院，私人讲学之风兴起。后来，一些大学导师在私人山头讲学，如菅原的菅原伊藤(公元770-842年)、菅原善(公元812-880年)、菅原道真等。朝野人士很多。因此，它被称为“龙门”，也被称为“菅原轩下”。这种私塾俗称“红梅堂”。比如安成之野私塾专攻老庄学说，大藏美行私塾专攻儒家经典。平安后期，私塾终于取代官学，教育普及。官学和私学衰落后，知识就这样一家一家传下来，比如

平安时期市政府组织专人撰写史书，先后编成《日本史》《日本史》《日本史》《文德皇帝实录》《三代实录》。这五部中国历史著作，与奈良时代的日本史合称为《六国史》。

除上述编年史外，还编纂了分类史。嵇年间，被救编《国史》，将《日书志》至《文德录》按事实类编为205卷，完成于892年。