除了德云社，还有哪些中青年演员可以扛起相声的大旗？

德云社之外的中青年相声演员，曾经有几个很好的苗子，但是因为种种原因，他们都不再专心于自己的相声了。比如天津相声演员邱英俊，很喜欢他的相声，但后来他把更多的精力放在了主持事业上。另一位年轻的相声演员也很出色，他是姜昆的徒弟周伟。不幸的是，周伟现在不怎么谈论相声了。还有一对曾经很被看好的相声演员，就是贾旭明·张康，但是他们合作相声已经很久了。它们也开裂了吗？真可惜。Xi安的相声新势力卢鑫·余浩，几年前也有一种出生的感觉。他们的相声以新颖著称。可惜前段时间相声新势力内部好像出了点问题，很久没听到他们的新作了。

目前我最喜欢的一对青年相声演员是来自天津的马军和盛伟。据说他们是一位老师的弟子，他们拜的是相声大师马的孙子马六甲，马六甲是的徒弟。然而，相声却很少有人谈及，卫基本上是由相声大师马志明亲自指导的。由于种种原因，少马师傅除了他的搭档黄族民之外，没有教过任何徒弟。马少爷为了赢得马军的胜利付出了很大的努力，对于他们来说，一些传统的笑话都是马少爷逐字逐句教出来的。所以他们的相声基本功很扎实，尤其是一些传统段子。现在的一些年轻相声演员就不用说了，甚至一些上了年纪的，都不如他们两个。魏的传统相声确实保持了原汁原味，与德云社传统相声的改良版本完全不同。马军和盛威也各有特色，尤其是盛威的拍板，绝对是目前相声表演最好的，随着时间的推移会成为大事。我很看好这两位中青年相声演员。

还有一对年轻的相声演员，我特别喜欢他们，就是北京的金霏晨曦。、陈是侯氏相声的传人。他们都是相声大师侯、马季和相声大师的曾孙。李增瑞，王谦祥，应该是马季所有徒弟中最优秀的，他的两个徒弟也很优秀。以陈为例，无论是说、学、唱都很出彩，传统的和创新的相声都很好用。尤其是他们搞笑互换的作品《万物回归春天》更是展现了他们的其他实力。如果他们两个经得住诱惑，一步一步，脚踏实地，好好谈，前途不可限量。

希望有更多的青年相声演员，真正热爱相声，认真讲相声，不要误入歧途，让相声的重新辉煌不再遥远。

能抵制相声大旗的人很多。但是德云社不行。德云社的相声。只能算是一朵奇葩。郭德纲的相声是骂于谦的。骂于谦父母。骂于谦的祖宗。当你不说相声的时候，你骂姜昆，骂你的同龄人，骂你的弟子。骂师傅。

我记得郭德纲说过的唯一真理，那就是没有德云社，它所有的员工都会饿死。换句话说，目前德云社的员工很少有真正有能力扛起相声大旗的。加油，不要走网络名人的路，德云社的中青年演员靠相声是活不下去的！

除了德云社，还有哪些中青年演员可以扛起相声的大旗？这个题目很让人意外。

对了，包括德云社在内，有哪些中青年演员可以举起相声的大旗？

举相声的大旗，必须是一个“德才兼备，有很高威望”的人，要做音韵界的楷模，这样才能协调各方，改变目前音韵界的混乱局面。

一般认为，冯巩作为音韵界的旗手和领军人物，是比较合适的人选，但他不在中青年之列。另一位相声演员周伟也很优秀，但他的老师是姜昆，有“城门失火，殃及池鱼”之嫌。

所以，现在搞相声的艺人络绎不绝，但是真的很难找到一个合格的旗手。

中青年相声演员能结婚成功的不多，但是前途光明，以后独立的还是很多的。现在全国各地都有相声的小剧场，好的也不少，但除了本地观众，很少有人知道，因为他们没有德云社那样广阔的资源曝光。

天津是相声窝，小剧场人才济济。大名鼎鼎的邱英俊和于丹，这群搭档，曾经是天津话新生代相声的领军人物。现在邱颖骏不致力于相声，专攻主持，挺遗憾的。当时德云社总的教学高峰就是为邱英俊服务。现在这对搭档，天津的魏，名声大噪，前途不可限量。原本，来自张盼的刘泉淼也是天津话的领军人物，但现在她加入了德云社。

Xi安是相声重镇，青曲社的苗斧王生是新一代相声领军人物。他们的作品既有艺术性又有知识性。青曲社也有很多高手，比如出演过相声《新人》的窦，还有现在正在组建新门户的相声新势力卢新宇。大家可以看到恒友镇先生和工作体，一位朋友诊所的老人，他们都没有在媒体上出现过。

在京的年轻人很多，比如游贤超、叶鹏、郭亮、何李京、刘云天、李金斗相声社、付强、方清平等等，还有陈寅泉、侯振鹏、李丁董建春，水平和德云社的几位优秀演员相当。

、马、、赵晓林、石、等，他们为相声培养了许多优秀人才，尤其是活跃的新生代，很多都是他们的弟子。这些老演员都是表演家，他们的作品标新立异，他们的弟子也有过人的技艺。

上海金燕，成名多年，是上海的标志性人物，学识渊博。杭州也有好几个演员。相声之前基本都是京津地区，加上东北的Xi安，北方人听。因为金燕首先在上海开了陆，相声也在南方打开了市场。

我最喜欢的东北情侣是哈尔滨的刘基和张瀚文，他们是东北侯氏相声的直系传人。

济南也是曲艺重镇。音韵圈有个说法，北京学艺术，天津练，济南踢门槛。济南的陈光茶馆曾经和北京的常家祁鸣茶馆一样有名。孙少林先生也有一大批弟子。听说过济南的一群合伙人，忘记名字了。和我听过的所有相声演员相比，没有人超过他。他也姓孙，上过天津电视台。

其实相声好多了，只是他们没有出现在大众媒体上。我们在承德还有几个相声演员和一个小圆子表演。我个人认为他们的水平可以达到商演的水平，但他们并不出名。

德云社现在风生水起，难道是他们的演员一骑绝尘？当然不是。只是郭德纲的名声太大了。他在营销方面做得很好。原来他没有遗产，所以没有禁忌。不管他敢拿什么样的相声段子，他都有大量的作品来源。他不禁止大家在剧场录音，上传到网上。他在巧妙的设置自己的人员，让广大观众有意识的站队，所以他迅速占领市场，然后迅速扩张。只要听相声，你只需要听就好了。

当然，德云社也有一大批优秀的演员，比如孙悦、壮壮、高云平、孟周九良、郎等。他们在小剧场并不出名，有很多水平并不低于这些人，比如李云天、刘贤伟、史爱东、邓德勇、刘哲等。，都有一定的造诣。如果说人才多的话，德云社是当之无愧的国内翘楚。

我列举的德云社以外的演员只是一部分。其实我们并不太缺相声演员，这一行也从未消亡。郭德纲说这条线已经死了。他是相声的守墓人。这句话不对。他怎么说相声的？王玥波、张伯欣和孙悦在一家小茶馆里谈论相声已经很久了。天津银的小玉子和北京李金斗的小玉子从未停止过表演。北京的那些文工团，比如铁路文工团，煤矿文工团，包括在郭德纲工作过的中华全国文工团，都有相声演员，我们京津冀一直在听相声。

90年代，不仅电台天天播传统相声，就连互联网也有了马的相声网，还创办了鲲鹏的相声网。那些年，真正的相声迷从未停止听相声，所以新人不必被郭德纲误导。他有他的成就和贡献。通过北京电视台，他让相声有了翅膀，让更多人了解传统相声，做了一次科普。这是他真正的贡献。

一花独放不是春，百花齐放春满园。只要百花齐放，百家争鸣，文艺就会更加繁荣，相声就会出现更多好的演员和作品。

我平时喜欢听相声，晚上睡觉前一般都会听几段相声。所以也有一些相声演员知道。当然，德云社可以说是相声的代表队伍。一个是以郭德纲、于谦、高峰等大师为代表的群体，一个是音学界人数最多的大型群体。

但除了德云社，还有很多年轻演员会说相声。首先，我最喜欢的年轻相声演员是卢鑫和余浩，他们被称为相声新势力。这两个年轻人基本功扎实，口齿伶俐，思维新颖，表现力极强，关键帅气。个人觉得他们的相声实力不输给德云社。

此外，相声说得好的青年演员还有金飞、晨曦等。这对相声演员的相声功底也是非同一般，表现力极强，他们的相声也上了今年的春晚。

有很多很好的相声演员，但我一时想不起他们的名字。但我觉得他们毕竟受益于德云社。德云社把相声搞得这么火，确实推动了整个相声行业的发展。

不行，连德云社都成不了大事，更不用说更不行。

当今中国，包括德云社，没有一个人能扛得住相声这面大旗，所以不用费心去想了。另外，就看你怎么理解自己能不能扛了。我觉得抬的标准应该和侯、马、马季、一样高，但是真的还没有。

除了郭德纲，没有人能负担得起。如果你了解郭德纲，你会发现他是一个巫师。曲艺包括环抱、评书、相声、戏曲三个方面。评书和相声不会有争议。在戏曲方面，他有很深的造诣。只要有人开口，他就能说出是哪个学校，哪个段落。其实相声演员可以演很多戏，但是有没有真正能演专场的？现在能举办第二次相声和评书真是太好了。但是在顶级流级别有多少呢？在老郭和于谦的眼里，杨韬已经是一个天才少年了。捧两部戏，相声，远不是顶级水平。现在的青年相声演员有10 20个经典段子就很不错了。怎么才能可持续？

扛旗是什么概念？充满“扛旗”的网友，有几个真正理解这个词的内涵？

他们大多只是随大流，以为“扛旗”就是领导，更有甚者，认为“最能赚钱的=扛旗”。

一个行业的旗手，不仅要走在行业的最前沿，而且要能和整个行业一起进步，所有的同行都对他深信不疑。

旗手手中的旗帜必须是全行业公认的招牌。即使有些人不愿意承认，也要跟着旗帜走。

在相声史上，或许只有被称为始祖的朱少文，建立了相声的门户，枝叶蔓延，给后人断了饭碗。

朱少文之后，相声行业几乎没有统一过。很多时候是一盘散沙，甚至像烂泥一样争食。有相声掌门人之称的张寿臣，曾经在绝对君主中有很大的影响力，但他也忍不住像张杰尧一样有个眼中钉，而年轻的马又不服从他的降职安排，山海关外和黄河以南的相声艺人一点也没有把张寿惹毛。

张寿老打着这个旗号，在京津也能活下去，而且不是那么稳固。

解放后，相声面临着要么进屋，要么同归于尽的选择，于是侯大师领导的北京相声改良派开始对传统相声进行大刀阔斧的改革。当时相声改良组需要向国家证明两件事:

侯师傅和北京相声改良队在大理纱帽胡同租了个场地，命名为新华娱乐会所。他们自负盈亏，不向国家要一分钱。更重要的是，每次演出结束后，演员都虚心与观众交流，他们会删除任何让劳动人民不舒服的语言。正是在这个不断自我净化和提升的过程中，北京相声改良团最终得到了国家的认可，并最终成立了北京曲艺团。

北京相声改良团的模式也被复制到天津，然后推广到全国。在侯师傅的记忆里，那个时代是相声最好的时代，因为“士相轻，不服气，同辈为敌”都被抛弃了，所有同仁齐心协力，让相声更受欢迎。

在此期间，相声有两个最大的贡献者。一个是老舍先生，他对传统相声进行了删改，去掉了人身攻击、伦理道德等元素，赋予了相声一个最重要的地位:宣传工具。

老舍先生奠定了理论基础，净化了相声，侯师傅则以精湛的技艺打动了老师们。在伟人的支持和认可下，相声终于成为文学轻骑兵，挺过了特殊时期，迎来了第一个黄金时代。

可以说，相声的提高虽然是所有同仁齐心协力的结果，但侯师傅的引领作用是其他人无法企及的。如果没有失察对侯师傅的喜爱，相声进入室内的阻力将是空前的。

所以那个时期的侯师傅才是真正的相声旗手。他和同龄人一起走出黑暗，迎来了艺术殿堂的召唤。

侯大师之后，相声进入了百花齐放的时期。这个时候，不用扛旗手了，中广说唱团、铁路文工团、煤炭文工团、曲艺团，来自世界各地的人才济济，在各自的市场上发光发热。当然，马季先生和他的弟子们主宰了上世纪八九十年代的春晚舞台。有许多传世佳作，如《五官争功》、《宇宙香烟》、《虎口之梦》、《贼伴》。但天津相声大师虽然没有全国影响力，却为传统相声保留了一角，也为后来一个商人炒作此事埋下了伏笔。

这期间好不容易挑了个旗手，估计有一百个同事能跳出来骂大街。马季先生的团内部团结，媒体资源块头最大，其他民间艺术团、艺术团自然不满。当年十大喜剧演员的评选主要以北京艺人为主，几个天津籍演员都是在北京挂职的。资源分配不均自然会产生矛盾。马季先生去世后，给一个大师封号，也会引起对侯的“五标”的质疑，而则被炒作大师设置为空中靶子，一直玩到现在。冯巩先生虽然一时风头正劲，地位也很高，但也有争议，说他不是相声是小品，声音一直没有停过。

这些走过相声黄金时代的大人物，都没能扛起大旗。现在相声流，娱乐化，各种野怪满大街跑。相声的审美也到了临界点。哪个年轻演员敢自称旗手？某社团流量很大，相声却一塌糊涂，专门钻空子赚钱。他有脸说自己是旗手吗？

谁要是敢睁着眼睛说自己是相声旗手，最后只会像《天地英雄》里那个被马吓疯的佣兵一样，举着旗子，然后被土耳其士兵砍成肉酱。

以上~ ~