为什么近年来小品离幸福越来越远？
a:为什么近年来小品的漫画色彩越来越差？看了网友的回答，都有点道理。小品，以《讽刺》(常)为主。讽刺的是什么？主要是讽刺社会上的一些不好的现象和人物，适当的批判和揭露。然后，让观众在笑声中反思，受教育。这些都是观众的真实感受，而不是哗众取宠(如果只哗众取宠，小品就失去市场了)。现在，我发现有些小品纯粹是搞笑(我不妨称之为闹剧)。没有任何讽刺或教育意义。有些小品，越来越脱离实际，纯粹闭门造车，越看越没意思。还有一些小品，政治性和说教性太强，像演讲而不是表演。等等，不一一列举了。当然也有好的小品，比如今年春晚的两个小品:《大扫除》和《三波折》。前者讽刺官场的形式主义和表面现象。后者讽刺了相信网上保健方法，害人害己的错误。最后，我想说几句话。小品演员的选择也很重要。春晚舞台上优秀的小品演员越来越少。表演不到位，装腔作势肯定是影响小品质量的重要环节，所以愈演愈烈。明星演员再漂亮再帅，也很难撑起小品的牌子。
个人认为喜剧小品与现实生活密切相关，小品演员应该掌握更多的社会知识和生活知识。我们应该深入农村，了解当地的风土人情。小品不能脱离现实，否则就没有喜剧感。
曾经让我们捧腹大笑的小品，为什么现在越来越搞笑了？
素描这个词其实已经进化了很多次。最早是指演员或在校学生表演的一种作业形式，观众不多，演员将其作为表演练习。当时的小品包括喜剧和其他悲剧剧。
自从陈佩斯和朱时茂在1984演出《吃面条》后，小品一词逐渐成为喜剧小品的代名词。从此，小品泛指喜剧小品，不管小品王是谁，陈佩斯还是赵本山。
但是这些年，小品越来越不搞笑了，总的来说，结尾还得升华主题，要打动观众不然作品就没意义了。然而，最后，我只能哭笑不得。
那么，为什么小品逐渐变成了这样？
这种小品形式最早来自春晚，后来因为春晚开始变味。其实1984的《吃面条》纯粹是搞笑，没有任何意义在里面，这也是为什么导演在直播前不能做决定的原因。
这个小品并没有完全讽刺陈佩斯这个想出名的演员。就算有，也是为了好玩，其他重大意义不存在。最后，不需要弘扬主题，让观众落泪。
随后几年的春晚小品都没有强调意义。即使气氛有点感人，也是剧情的自然延伸，而不是硬性的情感，比如赵本山的《小九老乐》、《我想有个家》。
然而，从20世纪90年代中期开始，一些人的素描开始获得价值，其中黄宏是主要代表。到了最后，演员们常常不得不表达他们的感情，音乐也变得煽情。随着春晚越来越强调节目的意义。然后和赵本山等人一起开始给作品添加意义，或者说是极其主旋律的内容，让观众落泪。
春晚，其他综艺节目和卫视节目纷纷效仿。后来小品越来越煽情，像《吃面条》这种简单搞笑的小品，现在几乎找不到了。
其实不管是纯粹的幽默还是笑中带泪，只要作品本身水平够高，这都不是问题。就像前面说的吃面，还有赵本山的相亲，都是纯笑的作品。后来笑中带泪的优秀作品，典型的就是贾玲的《嗨，妈妈》。
你被这些作品逗乐了，你被这些作品弄哭了。这些都是作品和表演本身的魅力所在，没有错。问题是现在这样的作品太少了。我们不是用眼泪拒绝一切微笑，而是用眼泪拒绝低质量的微笑。
这几年喜剧节目很多，但是高水平的小品极其少见。很多作品只是在忽悠观众，创作者、演员、电视台都在跟风。我参加过一些喜剧节目的录制，很多表演现场基本没有笑声。后期靠罐头笑真的很尴尬。
随着《Tik Tok》等众多网络搞笑视频的火爆，小品这种曾经让我们遗忘很久的喜剧形式，可能会离大众视野越来越远。正如越来越少的人看电视晚会一样，许多电视喜剧也是如此。
赵本山告别舞台，陈佩斯不演小品，沈腾加入大银幕，贾玲出现在综艺节目中。那些曾经让我们开怀大笑的小品现在已经不多见了。
多可惜啊？一点点。
我是郑守头。欢迎关注。小品不要太高雅，要低俗。高雅的话会脱离实际，会让人觉得不开心，低俗的话更贴近生活，会让人觉得会发生在自己身边，会让自己不由自主的发笑。
小品的核心是幽默、娱乐、寓意，三者紧密结合，缺一不可。
赵本山的小品是一代枭雄，占据了中国的舞台几十年，而且会一直延续下去。春节是大家最期待的。没有他的素描，它将是不完美的。
虽然这几年小品很多，但是没有人超过赵本山，这是举世公认的。
为什么近年来流行的小品不多？就是以上三点没有做到。没有意义的搞笑不是好的小品。
杂文反映社会现象，以幽默的方式反映社会现实，看到正反两方面的影响和教训。
现在的小品很多，搞笑的没啥意思，有意思的不让人笑，让人觉得尴尬难受。
在所有的节目中，小品是最受欢迎的，小品是春节晚会上大家最期待的，但演出结束后却让大家失望了。
所以我们希望具备以上三点的小品能早日上演，让大家大饱眼福，改变尴尬枯燥的局面，让优质的小品重回历史舞台。
是啊，为什么近几年小品离幸福越来越远？老一辈的素描足以让我们怀念一生。当时，陈佩斯喜剧大师“两个儿子开店”的表情和面部表情让观众畏缩不前。
中国的喜剧，周星驰，赵干山等等，把舞台上的喜剧提升到了一个更高的层次。思想上，精神上，文化生活上，都达到了一种与观众同乐，与粉丝同乐。
综艺是戏剧性的讽刺、批判和揭露；也是一种身心的放松。开怀大笑缓解疲劳，轻松玩转生活。综艺节目的目的就是玩得开心，让观众在戏中有艺术，在艺术中品味戏。
1，小品过于政治化，严重脱离群众现实日常生活；2.喜剧的核心是讽刺和低俗。没有讽刺和优雅，喜剧也就走到了尽头。相声是前车之鉴。
姜昆被任命为音著协主席，相声使小品落败。赵本山的诞生让相声的结局看起来很可怕。相声演员要演小品，电影电视要当主持人。后来，出现了郭德纲德云社。让相声再次辉煌。看到德云社的成功，全国各地的小剧场百花齐放。一批批新的相声演员诞生了。这几年相声和小品平起平坐。甚至有一种相声铺天盖地的感觉。如果江主席的格局更大。以宽广的胸怀与郭德纲团结一致。* * *随着相声的振兴。在不久的将来。相声肯定会像以前一样把小品推到以前的位置。
因为小品等作品是经过创作和表演，最后与观众见面，所以广为流传，得到人民群众的认可。它们需要娱乐圈和娱乐圈的专业人士来完成。随着社会的发展进步，既得利益的方式很多，都是利益驱动的，不像上世纪末那一代人用作品和表演艺术征服观众和人民。那可能是时代的产物。因为无论什么作品出来，都是来自人生的最高境界。如今，随着快速发展，所有的人都担心财政资源和独立性。无论是专家、学者还是文人，他们都在忙着自己的口袋里是否有更好的经济生活。他们怎么会有无私创造的心？自然没有人会创造生活的美好，也没有人会发现生活的美好。即使有些创作者在研究这个产品，也是一只眼看着作品，一只眼看着经济效益，毛主席等老一辈革命家全心全意为人民服务的精神早已被人遗忘。当然，生活中简单朴素的美，是不会有人去发现和研究的，所以不难说，在这个领域创作作品并没有太多的乐趣！